Testo

Complimenti per tutto

Name: Piero Villani
Email: artistepeintre@villani-artista.it
From: Conversano Bari
Date: 04/09/2004
Time: 11.15.09
 

Testo

Sono un artista e come tale non posso non aderire a questa splendida iniziativa. Si aderisco, aderisco in pieno.

Name: Maria Alda Scomparini
Email: scomparini_ma@hotmail.com
From: Villa Gesell- Prov. Buenos Aires-Argentina
Date: 04/09/2004
Time: 19.14.18
 

Testo

Mi sento felice di sapere che non sono tanto da sola ad avere certe concezioni idee pensieri riguardanti la Naturo l'Uomo e l'Arte... Sono pittrice e la mia ricerca é avviata verso quanto propone l'artista Livio Vitali , con il quale vorrei prendere contatto, dato che questa posizione dell'artista oggi quí (Argentina) nessuno la pensa. Questo é l'argomento che penso presentare alla mia futura tesi di Laurea in Arti Visuali, ma non é per una qustione di tesi... questa mia "follia" é da parecchio che la sto macinando, peró non ne ho mai parlato con nessuno... per che localmente é impossibile per motivi che superano questo spazio ... e por per che mi sentivo sola di fronte ad un idea che purtroppo i mezzi mi sono sempre sati scarsi... Lasiamo perdere, questo incontro non é "per Caso" parlando metafisicamente é stato previsto ... Rimango in attesa di un vostro gentile riscontro. Per aderire Vi invieró in allegato in un mail delle mie opere. Distinti saluti

Name: DE GIOVANNI LUIGI PITTORE
Email: arts@degiovanniluigi.com
From:
Date: 08/09/2004
Time: 17.26.44
 

Testo

MOSTRA A ROMA di LUIGI DE GIOVANNI GALLERIA della TARTARUGA Via SISTINA, 85/A - 00187 ROMA TEL: 06,788956 www.galleriadellatartaruga.com INAUGURAZIONE sabato 25 Settembre 2004 alle ore 18,30 La mostra si concluderà il 5 ottobre 2004 ORARIO D'APERTURA 10.00-13.00 e 16.30-19.30 http://www.degiovanniluigi.com/ lmfedeg@libero.it Le diciotto opere in mostra alla galleria “Della Tartaruga“ in via Sistina, 85/A a Roma sono una sinfonia cromatica. In esse una musica segreta suggerisce un movimento e i colori si animano nelle tele in una danza, in alcune opere, malinconica. I colori sono le note che si combinano sino a creare armonie e dissonanze e parlano della natura e dell’uomo. I fiori, metafora dell’uomo, spesso sono i protagonisti dei dipinti dell' artista e vengono indagati in tutte le fasi della loro vita. Non sono fiori in composizioni da fiorista rigidi e perfetti, essi spesso sono campestri, colti dall’artista ai bordi delle strade nel susseguirsi delle stagioni. Non importa se nella composizione ci sono quelli secchi o dei piccolissimi boccioli, per l’artista il mazzo diventa una comunità umana dove vecchi, giovani e bimbi vivono insieme e ciascuno rappresenta la propria storia. Un bocciolo neonato si affaccia dal groviglio di fiori in modo prepotente ma su di esso sono caduti petali di fiori in modo prepotente ma su di essi sono caduti petali di quelli secchi a ricordare che la vita è breve. I freschi, rigogliosi e spavaldi giovani fiori mostrano la loro gagliardia ma intorno a loro quelli, ormai senza corolla, che hanno assunto i toni grevi delle terre e del marrone parlano di morte. Alcuni ormai secchi sono caduti dai loro steli o rami cospargendo il tavolino di tonalità ocra spento........ spento come la loro vita. Ma in questi mazzi disordinati i gialli, i rossi, i verdi, gli azzurri e gli arancioni di fiori chiassosi e aggrovigliati parlano di vita gioiosa e piena di speranza. I colori dati con pennellate grondanti evidenziano la sensibilità dell’artista che rende ciascuna opera unun mondo magico. Questo è il significato della mostra che luigi De Giovanni tiene dal 25 settembre al 5 ottobre 2004. rosa f murgia PAOLO LEVI......Il mondo poetico di Luigi De Giovanni è il simbolo di un canto fecondo, ma anche il palcoscenico di presenze felici , anche se quella umana è assente. E' artista che avverte il desiderio di vivere la tela del dipinto come pagina di un diario infinito, perché infiniti sono i particolari e i messaggi della natura. Egli sente la necessità di portare in superficie risposte alle nostre inquietudini esistenziali. Nei suoi lavori l'albero, rappresenta l'archetipo che sulla tela si tramuta in poetica fantasia, esaltato in forme riconducibili al vero. Sono sufficienti pochi temi per Luigi De Giovanni per comunicare le proprie illuminazioni che si rivelano come esclamazioni interiori. Il suo intimismo postimpressionista vive tramite la necessità di captare l'assoluto e di guardare alla staticità del paesaggio, come a qualcosa di definito, di eterno. Paolo Levi   http://www.degiovanniluigi.com/ cordialmente saluto

Name: bruno fabriani
Email: madonnaro@aliceposta.it
From: villafranca di verona
Date: 11/09/2004
Time: 13.55.07
 

Testo

Bellissimo sito. Grazie per l'opportunità.

Name: giuseppe
Email: info@maestrocascella.com
From: nocera inferiore salerno
Date: 13/09/2004
Time: 00.15.14
 

Testo

complimenti per il sito se si puo scambio banner www.maestrocascella.com ciao e grazie

Name: giuseppe
Email: info@maestrocascella.com
From: nocera inferiore salerno
Date: 13/09/2004
Time: 10.49.11
 

Testo

Maestro Cascella Via Napoli 198 Nocera Inferiore 84014 Salerno il sito del maestro è un sito per tutti gli appassionati dell'arte della pittura e del presepe il maestro a realizzato nel 2003 un kolossa presepe che misurava 6 metri di altezza 24 metri quasrati, con materiale in pietra sughero legno,il maestro giuseppe cascella fa manifestazioni in tutta italia sensa scopo di lucro a partecipato a vari comuni d'italia gli più importante città italiane in più,la sua pittura unico nel suo genero a sbarcato l'oceano fino al l'altra parte del mondo con un successo unico,chiunque vuoile visitarlo puo accedere gratis, e per eventuali commenti potete scrivere al maestro info@maestrocascella.com PS.IL PRESEPE PIU GRANDE DEL MONDO HTTP://WWW.MAESTROCASCELLA.COM POTETE LEGGERE TANTI GIORNALI E RIVISTE RIGUARDANDO IL COLOSSAL PRESEPE CASCELLA

Name: Lita
Email:
From:
Date: 14/09/2004
Time: 02.07.41
 

Testo

Fatemi vivere! Non sono cattiva anche se non vendo giornali o panetti...

Name: barbara messuri
Email: barbara_messuri@yahoo.it
From: genova
Date: 15/09/2004
Time: 18.57.42
 

Testo

thallo sei la migliore

Name: Liberi Artisti Internazionali
Email: freeinterartists@yahoo.it
From: Napoli/Erlangen/London
Date: 20/09/2004
Time: 10.26.39
 

Testo

"La Ruta de Quetzalcòatl en los Metros del Mundo" Mexico City - Metro Central - 24.09 - 30.10.2004 The Universidad Tecnològica Tula-Tepeji; the Universidad Autònoma Metropolitana, Unidad Iztapalapa; the System of National Collective Transport of Mexico they promote, for the 35° anniversary of the Metro, the international exposure of murales "La Ruta de Quetzalcòatl en los Metros del Mundo." The exposed muraleses, inspired to the feathered snake "Quetzalcòatl", the Aztec god of the creativeness, of the equilibrium, of the fertility, they have been produced in the Technological University of Tula - Tepeji during the demonstration of the "Festival Internacional Lucero del Alba." The intent of the demonstration is that to relaunch this art through the interpretation and the poetic one of artists of various parts of the world. Or, the Murales not more conceived as product of artists and demonstration of the only Mexican society but as _expression and world language. On the Aztec pyramid of Tula, to the shade of ancient Titaniums eighteen artists of various nationalities have stuck to the project signing a parchment that they have delivered to the rector of the Technological university of Tula-Tepeji to the presence of the governor and the authorities of the state of Hidalgo. The artists adherent to this project am: Claudette Eyssautier (France), Christian Hamsea (Germany), Cristine Kertz (Austria), David Botello (United States), Enzo Marino (Italy), Isaias Mata (El Salvador), Josè Antonio Rude (Ecuador), Josè Carlos Bejarano (Argentina), Marite Svast (Argentina), Martha Ortiz Sostres (Mexico), Nancy Strange Matecovich (Chile), Roberto Velazquez Lòpez (Mexico), Susan Viale (Italy), Teodulo Silfa Cancels (Dominican Republic), Vanessa Longo (Italy), Wayne Healy (United States). To divulge such initiative is anticipated an intense program of shows, still provisional, is to realize in Mexico that in other parts of the globe. The Muraleses after having been exposed to the University Autonomous Subway and to the Central Meter of Mexico City will have shown in the universities and in the subways of Mexico, then in Israel, Morocco, Spain, France

Name: Eleuza de Moraes
Email: eleuza@logic.com.br
From: Sul do Brasil
Date: 26/09/2004
Time: 06.57.46
 

Testo

Agradeço muito por terem me enviado seu e-mail e também o convite para participar desta bela página. Vou participar.

Name: Valentina aka NataLibera70
Email:
From: prov. di Padova Italia
Date: 27/09/2004
Time: 14.37.40
 

Testo

Complimenti !

Name: CINZIA LO RUSSO
Email: studio@cinzialorusso.com
From: Calenzano ( FI )
Date: 28/09/2004
Time: 19.48.23
 

Testo

Grazie .

Name: omegaiori.cjb.net
Email:
From:
Date: 10/10/2004
Time: 18.26.21
 

Testo

un saluto.

Name: Cristina Bellone
Email: cristina_bellone@yahoo.com.ar
From: La Plata, Argentina
Date: 21/11/2004
Time: 12.47.16
 

Testo

Me interesaría conocer más acerca de "Gheo Art". ¿Podría ser en español?Agradezco el envío y mis cordiales saludos.

Name: The Parks of Arts
Email: info@parchidellarte.org
From: Rovereto
Date: 24/11/2004
Time: 09.53.16
 

Testo

I Parchi dell'Arte Premio a concorso I Comuni di Besenello, Calliano, Volano (TN) e Numero Civico Rovereto bandiscono l'edizione 2004 del Premio a Concorso per la Giovane Arte Europea "I Parchi dell'Arte" nell'intento di promuovere la ricerca artistica europea individuandone le esperienze più promettenti Termini Presentazione di opere e progetti: 30/11/2004 Selezione delle opere: 15/12/2004 Acquisto delle opere: il 30/12/2004 Il premio Premio complessivo: 30.000,00 Euro Segreteria Organizzativa Numero Civico Associazione Culturale via Vittorio Veneto n. 5 38068 Rovereto TN Italia tel.: 0039 0464 439936 · fax: 489098 info@parchidellarte.org http:www.parchidellarte.org Patrocinio Regione Trentino-Alto Adige Provincia Autonoma di Trento Assessorato all'Artigianato Main Sponsor Cassa Rurale Alta Vallagarina Sponsor Azienda Promozione Turistica Rovereto e Vallagarina C10 Comprensorio della Vallagarina Prato Verde Roverplastik Per ricevere ancora la newsletter I Parchi dell'Arte: iscrivimi@parchidellarte.org Per non ricevere la newsletter I Parchi dell'Arte: cancellami@parchidellarte.org

Name: Redazione A.I.E.S.M.
Email: press@aiesm.com
From:
Date: 24/11/2004
Time: 09.59.09
 

Testo

.I.E.S.M. Newsletter First in English, then in Spanish and Italian Primero en Inglès, sigue en Espanol y Italiano Prima in Inglese, segue in Spagnolo e Italiano English, inglès, inglese: Open Competition of Public Art – TAIWAN 2005 In order to enhance the spatial quality of the Taipei Rapid Transit Systems (“TRTS”), the Department of Rapid Transit Systems, Taipei City Government, promotes an open competition to install Public Art in two stations of TRTS: the Yongning Station(BL37) in Tucheng Line and the Dahu Park Station(B7) in Neihu Line. At the Yongning Station the location is foreseen in the open space above the platform. The work, should creatively express the image of a prehistoric ecosystem and the way of living of our ancestors to make the public to understand the history of the human development. Available Budget for the realization of the work: NTD 2.000.000 (equal to around Euro: 47.000,00) comprehensive of all the fees. At the Dahu Park Station two locations are foreseen: the atrium above the escalator and the Covered area on ground level. For the atrium, the Sculpture should be hung from the ceiling ( suggested theme: kites) Available Budget for the realization of the work: NTD 2.500.000 (equal to around Euro: 59.000,00) comprehensive of all the fees. For the covered area on ground level the work should be an outdoor sculpture as street furniture ( suggested theme: Playful Mountain and Water). Available Budget for the realization of the work: NTD 1.500.000 equal to around Euro: 35.300,00) comprehensive of all the fees. Deadline for the dispatch of the required documentation: the 6th of December 2004 For further information, please visit the web site: www.aiesm.com at the section "Opportunities". "Art in the snow" Italy 2005 Call for artists. The registrations for the Symposium of sculpture "Art in the Snow" are open. The symposium will be held in Sauze d’ Oulx, Turin, Italy, from the 27th to the 29th of January 2005. Theme of the symposium: "Winter sports" Every group must be composed by three people, of which the group leader must be a professional artist. For further information, please visit the web site: www.aiesm.com at the section "Opportunities". Luleå Summer Biennial 2005 - Sweden Call for artist. The registrations for the summer Biennal exhibition of Luleå 2005 in Sweden are open. The theme of this year is: Industry and Nature in Contemporary Art. The Biennal exhibition is structured in two adjoining events: the symposium and the exposition. The symposium will be held from the 13th of June 2005 to the 21st . The exposition, instead, from the 22nd of June to the 14th of August 2005. The jury will select 20 artists of different countries for the participation to the Biennal exhibition. The organization offers 500 dollars to every participant artist, more two prizes of around 1000 dollars each. The organization also covers the expenses for the flight ticket, the food and the lodging of the artist. You can choose to participate in the Biennal exhibition with a project realized on the place during the symposium or with a work already completed to send for the exposition. There are no limits about the materials or the technique of execution. Deadline for the receipt of the required documentation: 15th of February 2005. For further information, please visit the web site: www.aiesm.com at the section "Opportunities". Fellowships Guggenheim Foundation 2005 Call for artists. The John Simon Guggenheim Memorial Fundation offers fellowships for the year 2005 to professional artists resident in U.S.A., Canada, Latin America and Caribe. The competition for the reliance of the fellowship to the artists resident in Canada and in U.S.A is concluded on the 1st of October 2004, while for the artists resident in Latin America and Caribe the competition is still open and it will close on the 1st of December 2004. For the year 2004, 36 scholarships have been dispensed for a total value of $1,188,000 (an average of $33,000 for scholarship). For further information, please visit the web site: www.aiesm.com at the section "Opportunities". Symposium of sculpture – Germany 2006 Call for artists. The registrations to the International symposium of stone and wood sculpture in Obernkirchener, Germany, are open. The symposium will be held by the 21st of August to the 3rd of September 2006. Deadline for the registration and the dispatch of the required documentation: 31st of May 2005. For further information, please visit the web site: www.aiesm.com at the section "Opportunities". Symposium of sculpture - Czech Republic 2005 Call for artists. The registrations to the International symposium of stone sculpture in Czech Republic, are open. The symposium will be held on the month of July 2005. Deadline for the registration and the dispatch of the required documentation: December 2004. For further information, please visit the web site: www.aiesm.com at the section "Opportunities". 15° International Festival of sculpture - France 2005 Call for artists. The registrations to the international festival of sculpture France are open. The festival will be held since the 25th of April to the 8 th of May 2005. Deadline for the registration and the dispatch of the required documentation: 03rd of January 2005. For further information, please visit the web site: www.aiesm.com at the section "Opportunities". 1° International symposium of monumental sculptures, Tijuana - May 2004 The 1° International symposium of monumental sculptures on steel has been held from the 15th of May to 6 th of June 2004 in Tijuana, Mexico and in San Diego, California, patronized by A.I.E.S.M., from the Committee of Image and from the municipality of Tijuana, from the Gani Art Park in San Diego and various private sponsors. The event, organized by the architect/sculptor Jack Winer, for the section in Tijuana has seen the participation of 8 invited artists in representation of different countries: Alber De Matteis - France, Bettino Francini - Italy, Miguel Hernandez Urban - Mexico, Roger Lapalme - Canada, Cuanalo Yulka - Mexico, Rosique - Mexico, Josè Lobo - Mexico, Jack Winer - Mexico. The sculptures, realized during the symposium, have concerned different thematic, with the principal wish to underline the unique and strategic role of Tijuana as city of frontier among two worlds with extremely different cultures, Mexico and United States, that in its territory, nevertheless, they meet and contaminate each other. The works, all superior to the 6 meters of height, will be permanently installed in the parks and in the urban areas of the city of Tijuana, that, with the patronage of this event, shows its wish to become important center of promotion for the Art in Mexico. For the section in San Diego, other 8 invited artists have participated: Ante Marinovic - Croazia, Hanna Jubran - U.S.A., Becky Guttin - Mexico, Michael Lyons - England, Salo Saul - Israel, Viviana Lombrozo - U.S.A., Shirley Lichtman - U.S.A, whose works will go to enrich the collection of the Gani Art Park in Scripps Ranch. Visit the web site: www.aiesm.com at the section “News” "Gare Art Festival" - City of Luxemburg - Luxemburg - July 2004 In the week from the 25th of July to the 1st of August, the 2° Art Gare Festival took place near the railway station of the city of Luxemburg, organized by the sculptress Florence Hoffmann, manager of A.I.E.S.M. for Luxemburg, in collaboration with the group Animation Gare. The festival, patronized also from various public and private corporations of the city, has brought the creativeness of 10 guest sculptors, separated in 5 groups, in the spaces out of the station, involving the public with ironic, amusing and reflexive works, entirely realized in sand. The 20 tons of sand at disposition of every group, within the week, have been moulded in 5 sculptures from 2 to 3 meters high, turning the usual space of the station into a creative laboratory open to the public, with a summery atmosphere. They have participated: Florence Hoffmann - Luxemburg, Frabrice - Luxemburg, Heather Carroll - Canada, Diana Manni - Italy, Dominika Griesgraber - Poland, Juan Carlos Segovia - Argentina, Urs Koller - Switzerland, Cla Coray - Switzerland, Ge Pellini - France, Frederic Ploussard - France. Visit the web site: www.aiesm.com at the section “News” Bienal del Chaco 2004 - Resistencia - Argentina. With the patronage of the Unesco, of the Fundaciòn Urunday and of the Government of Chaco, the Bienal del Chaco 2004 took place in the city of Resistencia , Argentina from the 17th to the 24th of July. The event, largely publicized in the whole national territory, has been for years one of the most important Art happening of the country. In Resistencia, famous as "city of the sculptures", 400 works produced in the past editions of the Biennal are currently installed and the sculptures produced this year will go to add to this collection. Two the sections of the Biennal: one reserved to the artists in competition on and one to the invited artists. In the section “competition” have participated: Chalo Tuliàn - Argentina, Elisabeth Juan - Austria, Juan Bustillos - Bolivia, Milen Vassilev - Bulgaria, Gustavo Beckelmann - Paraguay, Aldo Shiroma Uza - Peru, Liviu Russu - Romania, Varol Topac - Turquia, Hanna Jubran, manager of A.I.E.S.M. for America - United States and Bettino Francini, actual world President of A.I.E.S.M. - Italy. The invited artists have been four: Lily Wicnudel - Argentina, Leon Saavedra Geuer - Bolivia, Ejti Stih - Slovenia and again Bettino Francini, President of A.I.E.S.M. - Italy. Visit the web site: www.aiesm.com at the section “News” 1° International symposium of sculptures in iron, City of Alajuela - Costa Rica 2004 The sculptor Edgar Zuniga, manager of A.I.E.S.M. for the Coast Rica, has organized, since the 1st to the 12th of December 2004, the 1° International Symposium of Monumental Sculpture in iron in the city of Alajuela in Coast Rica. The symposium, patronized by A.I.E.S.M., by the Municipality and by the Committee of Urban Renewal of Alaujela, will see the participation of 6 international sculptors that will be invited for the realization of monumental works that will belong to the artistic patrimony of the city. These are the invited artists: Luis Aguilar Castañeda (Mexico) - Ramón Morales Rossi (Venezuela) - Jose Ramón Villa Soberon (Cuba), Francini Bettino (Italy), Juan Carlos Segovia (Sweden), Roberto Alessandria (Italy) and Edgar Zuniga (Costa Rica), promoter of the symposium. Visit the web site: www.aiesm.com at the section “News” 1° International Symposium of monumental sculpture, Songkla - Thailand 2005 Bettino Francini and Diana Manni, actual world Presidency of A.I.E.S.M., are treating with the Sylpakorn University in Bangkok, the Thaksin University, the municipality of Songkla and the Thai Sculpture Association, to organize an international symposium of monumental sculpture in the city of Songkla, Thailand in April 2005. According to the last reached results, 6 artists members of A.I.E.S.M. and 6 Thai artists, members of the Thai Sculptures Association will be invited to participate in the symposium. They will realize their works within 15 days in full liberty of choice as it regards the thematic and the materials. The maximum budget at disposition of every artist for the materials, has been fixed in 5.000 dollars and it will be quantified in base to the availability and the prices on the Thai territory. The honorarium for every invited artist has been fixed in 2.000 dollars. The organization will furnish board and lodging for all the duration of the symposium, guaranteeing the transportations and the final edition of a catalogue. The works will be installed around the lake in the town of Songkla and they will constitute the first nucleus of public monumental sculptures in Thailand. The Symposium, first event of this kind in the whole Thai territory, initially foreseen for January, has been deferred, in the last reunion of the Thai partners, to April 2005. In that period Thailand celebrates the beginning of the new year and the symposium will be inserted in the context of the various activities tied to the celebrations. Visit the web site: www.aiesm.com at the section “News” SPANISH, ESPANOL, SPAGNOLO COMPETICIÓN ABIERTA DE ARTE PÚBLICO - TAIWÁN 2005 Para mejorar la calidad de los espacios de los Sistemas Rápidos de Transporte de Taipei (TRTS), el Departamento de los sistemas rápidos de transporte del Gobierno Municipal de Taipei, promueve una competición para instalar Arte público en dos estaciones del TRTS: el Yongning Station(BL37, del Tucheng Line y el Dahu Park Station(B7, en el Neihu Line. Al Yongning Station la ubicación de la obra es prevista en el espacio abierto sobre la plataforma. La obra, debería expresar creativamente la imagen de un ecosistema prehistórico y el modo de vivir de nuestros antepasados, para hacer comprender al público la historia del desarrollo humano. Presupuesto: NTD 2.000.000 ( igual acerca de Euro 47.000,00). Al Dahu Park Station son dos los arriendos previstos: uno en el pasillo sobre la escalera móvil y el otro en la área cubierta a plano tierra. La obra prevista por el pasillo sobre la escalera móvil debería ser una escultura colgada al techo (tema sugerido: las cometas). Presupuesto: NTD 2.500.000, igual acerca de Euro: 59.000,00, La obra prevista por el área cubierta a llana tierra debería ser una escultura de decoración urbana, tema sugerido: la montaña alegre y el agua. Presupuesto: NTD 1.500.000 ( igual acerca de Euro: 35.300,00 ) Fecha límite por el envío de la documentación requerida: 06 de Diciembre de 2004 Para mayores informaciones visita el sitio: www.aiesm.com a la sección "Oportunidades" "Art in the snow” Italia 2005 Son abiertas las inscripciones al simposio de escultura en nieve "Art in the Snow” que se tendrá a Sauze d’ Oulx, Turín, Italia desde el 27 hasta el 29 de Enero 2005. Tema del simposio: "Deportes Invernales." Cada grupo tendrá que ser compuesto por tres personas, de que el líder tendrá que ser un artista profesional. Para mayores informaciones, visita el sitio web: www.aiesm.com a la sección "Oportunidades". Bienal veraniega de Luleå 2005 - SUECIA Son abiertas las inscripciones a la Bienal veraniega de Luleå 2005 en Suecia que este año tiene como tema: Industria y Naturaleza en el Arte Contemporáneo. La Bienal es estructurada en dos acontecimientos contiguos: el simposio y la exposición. El simposio se tendrá del 13 al 21 de Junio de 2005. La exposición, en cambio, del 22 de Junio al 14 de Agosto de 2005. El jurado seleccionará a 20 artistas de varios países por la participación a la Bienal. La organización ofrece 500 dólares a cada artista participante, más dos premios de unos 1000 dólares cada. La organización también cubre los gastos por el billete aéreo, la comida y el alojamiento del artista. Se puede elegir de participar en la Bienal con un proyecto realizado sobre el sitio durante el simposio o con una obra ya completada enviada por la exposición. No hay límites respeto a los materiales o a la técnica de ejecución. Fecha limite por la recepción de la documentación requerida: 15 de Febrero 2005. Para mayores informaciones, visita el sitio web: www.aiesm.com a la sección "Oportunidades". Beca Guggenheim Foundation 2005 La John Simón Guggenheim Memorial Fundation ofrece Becas por el año 2005 a artistas profesionales domiciliados en U.S.A., Canadá, América Latina y Caribe. La competición por la consignaciòn de la beca a los artistas domiciliados en Canadá y en U.S.A se ha concluido el 1° de octubre de 2004, mientras para los artistas domiciliados en América Latina y Caribe la competición todavía es abierta y cerrará el 1° de Diciembre de 2004. En el año 2004 han sido entregadas 36 becas por un valor total de $1,188,000, una media de $33,000 por beca. Para mayores informaciones, visita el sitio web: www.aiesm.com a la sección "Oportunidades". Simposio de escultura en Alemania 2006 Son abiertas las inscripciones al simposio Internacional de escultura en piedra y madera de Obernkirchener en Alemania que se tendrá desde el 21 de Agosto hasta al 3 de Septiembre 2006. Termine último por la inscripción y el envío de la documentación requerida: 31 de Mayo 2005 Para mayores informaciones, visita el sitio web: www.aiesm.com a la sección "Oportunidades". Simposio de escultura Horice - República Checa 2005 Son abiertas las inscripciones al simposio Internacional de escultura en piedra de Horice en República Checa que se tendrá en el mes de Julio de 2005.Termine último por la inscripción y el envío de la documentación requerida: Diciembre de 2004. Para mayores informaciones, visita el sitio web: www.aiesm.com a la sección "Oportunidades". 15° Festival Internacional de escultura "La Bresse" - Francia 2005 Son abiertas las inscripciones al festival internacional de escultura "La Bresse", Francia que se tendrá del 25 de abril hasta al 8 de mayo de 2005 a La Bresse. Fecha limite por la inscripción y el envío de la documentación requerida: 03 de enero de 2005. Para mayores informaciones, visita el sitio web: www.aiesm.com a la sección "Oportunidades". I° Simposio Internacional de esculturas, Tijuana /San Diego - Mayo 2004 Se ha tenido, del 15 de Mayo al 6 de Junio 2004, a Tijuana en México y a San Diego en California, el 1° Simposio Internacional de Esculturas en hierro policromado, patrocinado por A.I.E.S.M, por el Comité de Imagen y la Municipalidad de Tijuana, por el Parque de Arte Gani en San Diego y varios privados. El acontecimiento, organizado por el architetto/escultor Jack Winer, por la sección de Tijuana, ha visto la participación de 8 artistas invitados en representación de diferentes países: Alber De Matteis - Francia, Bettino Francini - Italia, Miguel Hernandez Urban - México, Roger Lapalme- Canadá, Cuanalo Yulka - México, Rosique - México, José Lóbo - México, Jack Winer - México. Las esculturas, realizadas durante el simposio, han concernido muchas temáticas, con la principal voluntad de evidenciar la funciòn única y estratégica de Tijuana como ciudad de frontera entre dos mundos con culturas extremadamente diferentes - México y Estados Unidos - que en su territorio, sin embargo, se encuentran, se chocan, se contaminan. Las obras, todas superiores a los 6 metros de altura, serán instaladas permanentemente en los parques y en las áreas urbanas de la ciudad de Tijuana, que, con el patrocinio de este acontecimiento, demuestra su voluntad de volverse importante centro de promoción de Arte en México. Por la sección de San Diego han participado otros 8 artistas invitados: Ante Marinovic - Croacia, Hanna Jubran – Estados Unidos, Becky Guttin – Mexico, Michael Lyons - Inglaterra, Salo Saul - Israel, Viviana Lombrozo - Estados Unidos, Shirley Lichtman - Estados Unidos, cuyas obras irán a enriquecer la colección del Parque de Arte Gani a Scripps Ranch. Visita el sitio web : www.aiesm.com a la secciòn “News” "Gare Art Festival" - Ciudad de Luxemburgo - Luxemburgo - Julio 2004 En la semana del 25 de Julio al 1 de Agosto se ha desarrollado, cerca de la estación ferroviaria de la ciudad de Luxemburgo, el 2° Gare Art Festival, organizado por la escultora Florence Hoffmann, directora de A.I.E.S.M por Luxemburgo, en colaboración con el grupo Animation Gare. El festival, también esponsorizado por varios entes públicos y privados de la ciudad, ha llevado la creatividad de 10 escultores invitados, divididos en 5 grupos, en los espacios fuera de la estación, implicando a los transeúntes con obras irónicas, divertidas, reflexivas, completamente realizadas en arena. Las 20 toneladas de arena a disposición de cada grupo, en el arco de la semana, han sido plasmadas en 5 esculturas de los 2 a los 3 metros de altura, transformando el usual espacio de la estación en laboratorio creativo abierto al público, con una atmósfera puramente veraniega. Han participado: Florence Hoffmann - Luxemburgo, Frabrice - Luxemburgo, Heather Carroll - Canadá, Diana Manni - Italia, Dominika Griesgraber - Polonia, Juan Carlos Segovia - Argentina, Urs Koller - Suiza, Cla Coray - Suiza, Ge Pellini - Francia, Frederic Ploussard - Francia. Visita el sitio web : www.aiesm.com a la secciòn “News” Bienal del Chaco 2004 - Resistencia - Argentina. Con el patrocinio del Unesco, del Fundaciòn Urunday y del Gobierno del Chaco se ha desarrollado del 17 al 24 de Julio en la ciudad de Resistencia en Argentina la Bienal del Chaco 2004. El acontecimiento, abundantemente anunciado sobre todo el territorio nacional, es una de las manifestaciones más importantes del país. A Resistencia, famosa como "ciudad de las esculturas”, se encuentran actualmente establecidas más de 400 obras producidas en las anteriores ediciones de la Bienal, y a esta colección irán a sumarse las esculturas producidas este año. Dos las secciones de la Bienal: una reservada a los artistas en Concurso y una a los artistas invitados. En la sección a Concurso han participado: Chalo Tuliàn - Argentina, Elisabeth Juan - Austria, Juan Bustillos - Bolivia, Milen Vassilev - Bulgaria, Gustavo Beckelmann - Paraguay, Aldo Shiroma Uza - Perú, Liviu Russu - Rumania, Varol Topac - Turquia, Hanna Jubran, director de A.I.E.S.M por América - Estados Unidos y Bettino Francini, actual Presidente mundial de A.I.E.S.M - Italia. Los artistas invitados han sido cuatro: Lily Wicnudel - Argentina, León Saavedra Geuer - Bolivia, Ejti Stih - Eslovenia y de nuevo Bettino Francini, Presidente de A.I.E.S.M - Italia. Visita el sitio web : www.aiesm.com a la secciòn “News” 1° Simposio Internacional de esculturas, Ciudad de Alajuela - Costa Rica 2004 El escultor Edgar Zuniga, director de A.I.E.S.M por la Costa Rica, organiza del 1 al 12 de diciembre del 2004 el 1° Simposio Internacional de Escultura Monumental en hierro en la ciudad de Alajuela en Costa Rica. El simposio patrocinado por A.I.E.S.M, por la Municipalidad y el Comité de Renovación Urbana de Alaujela verá la participación de 6 escultores internacionales por la realización de un igual numero de obras monumentales que irán a hacer parte del patrimonio artístico de la ciudad. Los artistas invitados: Luis Aguilar Castañeda (Mèxico) - Ramón Morales Rossi (Venezuela) - Jose Ramón Villa Soberon (Cuba), Francini Bettino (Italia), Juan Carlos Segovia ( Suecia), Roberto Alessandria (Italia) e Edgar Zuniga (Costa Rica), promovedor del simposio. Visita el sitio web : www.aiesm.com a la secciòn “News” 1°Simposio Internacional de escultura monumental, Songkla - Tailandia 2005 Bettino Francini y Diana Manni, actual Presidencia mundial de A.I.E.S.M, están tratando con la Sylpakorn University de Bangkok, la Thaksin University, la municipalidad de Songkla y la Thai Sculpture Association para organizar un simposio internacional de escultura monumental en la ciudad de Songkla, Tailandia, en Abril del 2005. Según los últimos acuerdos alcanzados, serán invitados a participar en el simposio a 6 artistas miembros de A.I.E.S.M y 6 artistas tailandeses, miembros de la Thai Sculpture Association, que realizarán sus obras en el arco de 15 días, en llena libertad de elección por cuánto concierne las temáticas y los materiales. El presupuesto máximo por los materiales a disposición de cada artista ha sido fijado en 5.000 dólares y será cuantiado con base en la disponibilidad y en los precios sobre el territorio tailandés. El honorario para cada artista participante ha sido fijado en 2.000 dólares. La organización proveerá alojamiento y comida por toda la duración del simposio, garantizando los desplazamientos y la edición final de un catálogo. Las obras serán instaladas alrededor del lago que se encuentra en el ayuntamiento de Songkla y constituirán el primero núcleo de esculturas monumentales públicas en Tailandia. El simposio, primero acontecimiento de esta tipologia en todo el territorio tailandés, inicialmente previsto por Enero, ha sido aplazado, en la última reunión de los partners tailandeses, a Abril de 2005. En aquel período en Tailandia se celebra el principio del nuevo año y el simposio será insertado en el contexto de las varias actividades ligadas a los festejos. Visita el sitio web : www.aiesm.com a la secciòn “News” ITALIAN, ITALIANO, ITALIANO Open Competition of Public Art – TAIWAN 2005 Per migliorare la qualità degli spazi dei Sistemi Rapidi di Trasporto di Taipei (TRTS), il Dipartimento dei sistemi rapidi di trasporto del Governo Municipale di Taipei , promuove una competizione per installare Arte pubblica in due stazioni della TRTS: la Yongning Station(BL37) della Tucheng Line e la Dahu Park Station(B7) nella Neihu Line. Alla Yongning Station l’ubicazione dell’opera è prevista nello spazio aperto sopra la piattaforma. L’opera, dovrebbe esprimere creativamente l'immagine di un ecosistema preistorico ed il modo di vivere dei nostri antenati, per far comprendere al pubblico la storia dello sviluppo umano. Budget: NTD 2.000.000 (pari circa a Euro 47.000,00) Alla Dahu Park Station sono due le locazioni previste: una nell’ atrio sopra la scala mobile e l’altra nell’ area coperta a piano terra. L’opera prevista per l’atrio sopra la scala mobile dovrebbe essere una scultura appesa al soffitto ( tema suggerito: gli aquiloni). Budget: NTD 2.500.000 ( pari a Euro circa: 59.000,00) L’opera prevista per l’area coperta a piano terra dovrebbe essere una scultura di arredo urbano ( tema suggerito: la montagna giocosa e l’acqua). Budget: NTD 1.500.000 ( pari a Euro circa: 35.300,00) Data limite per l’invio della documentazione richiesta: 06 Dicembre 2004 Per maggiori informazioni visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “Opportunità”. “Art in the snow” Italia 2005 Sono aperte le iscrizioni al Simposio di scultura in neve “Art in the Snow” che si terrà a Sauze d’Oulx , Torino, Italia dal 27 al 29 gennaio 2005. Tema del simposio: “sport Invernali” . Ogni gruppo dovrà essere composto da tre persone, di cui il capogruppo dovrà essere un artista professionista. Per maggiori informazioni, visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “Opportunità”. Biennale estiva di Luleå 2005 - SVEZIA Sono aperte le iscrizioni alla Biennale estiva di Luleå 2005 in Svezia che questo anno ha come tema: Industria e Natura nell’Arte Contemporanea. La Biennale è strutturata in due eventi contigui: il simposio e l’esposizione. Il simposio si terrà dal 13 al 21 Giugno 2005. L’esposizione, invece, dal 22 Giugno al 14 Agosto 2005. La giuria selezionerà 20 artisti di diversi paesi per la partecipazione alla Biennale. L’organizzazione offre 500 dollari ad ogni artista partecipante, più due premi di circa 1000 dollari ciascuno. L’organizzazione copre anche le spese per il biglietto aereo, il vitto e l’alloggio dell’artista. Si può scegliere di partecipare alla Biennale con un progetto da realizzare sul posto durante il simposio o con un’opera da inviare già ultimata all’esposizione. Non ci sono limiti riguardo ai materiali o alla tecnica di esecuzione. Termine ultimo per la ricezione della documentazione richiesta da parte dell’organizzazione: 15 Febbraio 2005. Per maggiori informazioni, visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “Opportunità”. Borsa di studio Guggenheim Foundation 2005 La John Simon Guggenheim Memorial Fundation offre Borse di studio per l’anno 2005 ad artisti professionisti residenti in U.S.A., Canada, Latino America e Caribe. La competizione per l’affidamento della Borsa di studio agli artisti residenti in Canada e in U.S.A si è conclusa il 1° Ottobre 2004, mentre per gli artisti residenti in latino America e Caribe la competizione è ancora aperta e chiuderà il 1° Dicembre 2004. Nell’anno 2004 sono state affidate 36 borse di studio per un valore totale di $ 1,188,000 ( una media di $ 33,000 per borsa di studio). Per maggiori informazioni, visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “Opportunità”.. Simposio di scultura in Germania 2006 Sono aperte le iscrizioni al simposio Internazionale di scultura in pietra e legno di Obernkirchener in Germania che si terrà dal 21 di Agosto al 3 di Settembre 2006. Termine ultimo per l’iscrizione e l’invio della documentazione richiesta: 31 Maggio 2005 Per maggiori informazioni , visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “Opportunità”. Simposio di scultura - Repubblica Ceca 2005 Sono aperte le iscrizioni al simposio Internazionale di scultura in pietra in Repubblica Ceca che si terrà nel mese di Luglio 2005. Termine ultimo per l’iscrizione e l’invio della documentazione richiesta: Dicembre 2004. Per maggiori informazioni, visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “Opportunità”. 15° Festival Internazionale di scultura - Francia 2005 Sono aperte le iscrizioni al festival internazionale di scultura Francia che si terrà dal 25 Aprile all’8 Maggio 2005. Termine ultimo per l’iscrizione e l’invio della documentazione richiesta: 03 Gennaio 2005. Per maggiori informazioni visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “Opportunità”. I° Simposio Internazionale di sculture, Tijuana – San Diego - Maggio 2004 Si è tenuto dal 15 Maggio al 6 Giugno 2004 a Tijuana in Messico e a San Diego in California, il 1° Simposio Internazionale di Sculture in ferro policromato patrocinato da A.I.E.S.M., dal Comitato di Immagine e dalla municipalità di Tijuana, dal Parco d’Arte Gani di San Diego e vari sponsors privati. L’evento, organizzato dall’architetto/scultore Jack Winer, per la sezione di Tijuana ha visto la partecipazione di 8 artisti invitati in rappresentanza di diversi paesi: Alber De Matteis - Francia, Bettino Francini – Italia, Miguel Hernandez Urban – Messico, Roger La palme- Canada, Cuanalo Yulka - Messico, Rosique – Messico, Josè Lobo – Messico, Jack Winer – Messico. Le sculture, realizzate durante il simposio, hanno riguardato diverse tematiche, con la principale volontà di evidenziare il ruolo unico e strategico di Tijuana come città di frontiera tra due mondi con culture e background estremamente diversi, Messico e Stati Uniti, che nel suo territorio, tuttavia si incontrano, si scontrano, si contaminano. Le opere, tutte superiori ai 6 metri di altezza saranno permanentemente installate nei parchi e nelle aree urbane della città di Tijuana, che con il patrocinio di questo evento dimostra la sua volontà di divenire importante centro di promozione per l’Arte in Messico. Per la sezione di San Diego hanno partecipato, invece, altri 8 artisti invitati: Ante Marinovic – Croazia, Hanna Jubran – U.S.A., Becky Guttin –Messico, Michael Lyons – Inghilterra, Salo Saul – Israele, Viviana Lombrozo – U.S.A., Shirley Lichtman- U.S.A. le cui opere andranno ad arricchire la collezione del parco d’Arte Gani a Scripps Ranch. Visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “News” “Gare Art Festival”– Città di Lussemburgo - Lussemburgo - Luglio 2004 Nella settimana dal 25 Luglio al 1 di Agosto si è svolto presso la stazione ferroviaria della città di Lussemburgo il 2° Art Gare Festival, organizzato dalla scultrice Florence Hoffmann, direttrice di A.I.E.S.M. per Lussemburgo in collaborazione con il gruppo Animation Gare. Il festival, sponsorizzato anche da vari enti pubblici e privati della città, ha portato la creatività di 10 scultori invitati, divisi in 5 gruppi, negli spazi al di fuori della stazione, coinvolgendo i passanti con opere ironiche, divertenti e riflessive, interamente realizzate in sabbia. Le 20 tonnellate di sabbia a disposizione di ogni gruppo nell’arco della settimana sono state plasmate in 5 sculture dai 2 ai 3 metri di altezza trasformando il consueto spazio della stazione in laboratorio creativo aperto al pubblico dall’ atmosfera prettamente estiva. Hanno partecipato: Florence Hoffmann – Lussemburgo, Frabrice – Lussemburgo, Heather Carroll - Canada, Diana Manni – Italia , Dominika Griesgraber – Polonia , Juan Carlos Segovia – Argentina, Urs Koller – Svizzera, Cla Coray – Svizzera, Ge Pellini - Francia, Frederic Ploussard – Francia. Visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “News” Bienal del Chaco 2004 – Resistencia – Argentina. Con il patrocinio della Unesco, della Fundaciòn Urunday e del Governo del Chaco si è svolta dal 17 al 24 di Luglio nella città di Resistencia in Argentina la Biennale del Chaco 2004. L’evento largamente pubblicizzato su tutto il territorio nazionale Argentino è da anni una delle manifestazioni più importanti del paese. A Resistencia, famosa come “città delle sculture”, si trovano attualmente installate oltre 400 opere prodotte nelle passate edizioni della Biennale alla cui collezione andranno ad aggiungersi quelle prodotte questo anno. Due le sezioni della Biennale: una riservata agli artisti in Concorso e una agli artisti invitati. Nella sezione a Concorso hanno partecipato: Chalo Tuliàn – Argentina, Elisabeth Juan – Austria, Juan Bustillos – Bolivia, Milen Vassilev – Bulgaria , Gustavo Beckelmann – Paraguay, Aldo Shiroma Uza – Perù, Liviu Russu – Romania, Varol Topac – Turquia, Hanna Jubran, direttore di A.I.E.S.M. per l’America – Stati Uniti, e Bettino Francini, attuale Presidente mondiale di A.I.E.S.M. – Italia. Gli artisti invitati sono stati quattro: Lily Wicnudel – Argentina, Leon Saavedra Geuer – Bolivia, Ejti Stih – Slovenia e nuovamente Bettino Francini, Presidente di A.I.E.S.M. – Italia. Visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “News” 1° Simposio Internazionale di sculture in ferro, Città di Alajuela – Costa Rica 2004 Lo scultore Edgar Zuniga, direttore di A.I.E.S.M. per la Costa Rica, organizza dal 1 al 12 di Dicembre 2004 il 1° Simposio Internazionale di Scultura Monumentale in ferro nella città di Alajuela in Costa Rica. Il simposio patrocinato da A.I.E.S.M., dalla Municipalità e dal Comitato di Rinnovamento Urbano di Alaujela vedrà la partecipazione di 6 scultori internazionali per la realizzazione di altrettante opere monumentali che andranno a far parte del patrimonio artistico della città. Questi gli artisti invitati: Luis Aguilar Castañeda (México) - Ramón Morales Rossi (Venezuela) - Jose Ramón Villa Soberon (Cuba), Francini Bettino (Italia), Juan Carlos Segovia ( Svezia), Roberto Alessandria (Italia) e Edgar Zuniga (Costa Rica), promotore del simposio. Visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “News” 1° Simposio Internazionale di scultura monumentale, Songkla - Tailandia 2005 Bettino Francini e Diana Manni, attuale Presidenza mondiale di A.I.E.S.M., stanno trattando con la Sylpakorn University di Bangkok, la Thaksin University, la municipalità di Songkla e la Thai Sculture Association per organizzare un simposio internazionale di scultura monumentale nella città di Songkla, Tailandia in Aprile 2005. Secondo gli ultimi accordi raggiunti saranno invitati a partecipare al simposio 6 artisti membri di A.I.E.S.M. e 6 artisti tailandesi, membri della Thai Sculture Association, che nell’arco di 15 giorni realizzeranno le loro opere in piena libertà di scelta per quanto riguarda le tematiche ed i materiali. Il budget massimo per i materiali a disposizione di ogni artista è stato fissato in 5.000 dollari e sarà quantificato in base alla disponibilità e ai prezzi sul territorio tailandese, di cui sarà data informazione agli artisti al momento della richiesta dei progetti per le fasi di selezione. L’onorario per ogni artista partecipante è stato fissato in 2.000 dollari. L’organizzazione fornirà vitto e alloggio per tutta la durata del simposio, garantendo gli spostamenti e l’edizione finale di un catalogo. Le opere saranno installate attorno al lago che si trova nel municipio di Songkla e costituiranno il primo nucleo di sculture monumentali pubbliche in Tailandia. Il Simposio, primo evento del genere in tutto il territorio tailandese, inizialmente previsto per Gennaio è stato posticipato nella ultima riunione dei partners tailandesi ad Aprile 2005. In quel periodo in Tailandia si celebra l’inizio del nuovo anno e l’evento sarà inserito nel contesto delle varie attività legate ai festeggiamenti. Visita il sito: www.aiesm.com alla sezione “News”

Name: eleuza de moraes
Email: eleuza@logic.com.br
From:
Date: 24/11/2004
Time: 10.01.40
 

Testo

Exposição de pintura sobre tela Local: Assembleia Legislativa Data: de 16 a 26/11/2004 Artista: Eleuza de Moraes

Name: Carasi Massimo
Email: carasi-massimo@libero.it
From: Milano
Date: 24/11/2004
Time: 10.04.10
 

Testo

The Flat- Massimo Carasi Presenta Filippo La Vaccara - Il corso delle cose Inaugurazione martedì 23 Novembre ore 18.30 23 novembre 2004 - 21 gennaio 2005 23 novembre 2004 - 21 gennaio 2005 Il lavoro di Filippo La Vaccara rappresenta un caso isolato di neo-surrealismo che sembra avere analogie con alcune realtà descritte dalla narrativa contemporanea. Non a caso il titolo di questa personale omaggia il primo romanzo dello scrittore siciliano Andrea Camilleri che, a sua volta, citava una frase di Marleau-Ponty: Il corso delle cose è sinuoso. Anche la realtà raccontata dal giovane artista catanese sembra sfuggire dalle mani di chi la osserva. Con il suo lavoro La Vaccara evoca una dimensione diversa, sospesa tra un passato arcaico ed un futuro favolistico. Oltre alla persistenza di una sregolatezza di temi che coincidono con le sue intuizioni, la sua arte sortisce in una pittura di forte matrice mediterranea e in alcune sculture di grande intensità emotiva. Una rara dote naturale gli consente di mettere in evidenza il meccanismo che sembra celarsi dietro ogni esistenza palpitante. Ponendo l'osservatore faccia a faccia con l'assurdo, egli controverte alla logica naturale di catalogazione dei concetti e delle immagini, approdando ad un mondo onirico di grande suggestione. Filippo La Vaccara (Catania 1972), vive e lavora a Milano; nel 1994 si diploma in Scultura all'Accademia di Belle Arti di Catania; partecipa a numerose collettive e personali tra cui si ricordano: 2004: Maya: illusione, Marco Canepa Gallery, (MI) - 2002: Laboratorio _cinque grandi dipinti a cura di Achille Bonito Oliva, Museo Delle Trame Mediterranee (Fondazione Orestiadi, Gibellina) - 2001: Adriatico: le due sponde 52° Premio Michetti, Museo Michetti, (Francavilla al Mare, CH) a cura di A.Vettese - 2000: La generazione più attesa, (Covo, BG), a cura di S. Lacagnina; Filippo La Vaccara, Galleria Salvatore + Caroline Ala, (MI) a cura di F. Pasini - 1999: Super mega drops, a cura di M. Gorni, Viafarini (Ml); Tracce di un Seminario, Fondazione Ratti (CO) a cura di A.Vettese e G. di Pietrantonio - 1998: Attraverso gli occhi, Viafarini, (MI) a cura di F. Pasini La mostra sara' visibile on-line su www.carasi.it 23 novembre 2004 - 21 gennaio 2005 ( 24 dicembre - 8 gennaio chiusura natalizia) orari galleria: dal martedì al venerdì ore 15.30 - 19.30 / sabato e festivi su appuntamento The Flat - Massimo Carasi Arte Contemporanea - Via Vaina 2 , (MM Porta Romana) MILANO - 20122- ph. 02 58313809 WEB: www.carasi.it - e-mail: carasi-massimo@libero.it

Name: Galleria Tartaglia Arte
Email: gallerie@tartagliaarte.com
From: Roma
Date: 24/11/2004
Time: 10.06.15
 

Testo

Si invita la S. V. all’inaugurazione del vernissage dell’artista Nadia Hashish “Fantasia e Ricordi” Sabato 27 Novembre 2004 dalle ore 18,30 presso i locali della galleria Tartaglia Arte di Via xx Settembre, 98c/d Roma L’esposizione si protrarrà fino al giorno 23 Dicembre 2004 ingresso libero -------------------------------------------------------------------------------- Nadia Hashish nasce al Cairo (Egitto) il 20 maggio 1953 e vive a Montecelio, vicino Roma.Pittrice autodidatta, sperimenta, già alle prime armi, varie tecniche quali carboncino, tempera, china, acquarello, fino ad approdare ed amare la tecnica ad olio, avvicinata nel periodo in cui frequenta la scuola del maestro Elverio Veroli di Tivoli.Nadia scopre però, ben presto, di non amare le costrizioni dettate dalle regole accademiche e si distacca dalla scuola iniziando così il suo percorso personale di ricerca artistica.Le atmosfere che riporta sulla tela scaturiscono proprio da sensazioni e ricordi che si amalgamano con tale intensità da generare scariche di emozioni in chi le osserva. Artista dal temperamento calmo e silenzioso, si avvicina sempre più ad un genere surreale dove la solitudine beata viene finalizzata alla creatività e ciò le permette di dare forma ad opere uniche nella cromaticità. Dentro le ombre del passato, che è ancora attuale, giunge ad una visione lirica da cui estrae sembianze umane. E’ la forza del colore che persuade e affascina. Le campiture cromatiche sono sempre delicate e sfumate qualsiasi sia il genere che lei si trova a realizzare, pennellate fluide dove ombre e luci sono protagonisti e si librano sulla superficie del supporto. La natura dei luoghi natii influenza profondamente la sua attività pittorica e, sebbene sia italiana, quasi sfidano il mito moderno della metropoli, prendono vita splendide nature morte, volti in penombra, paesaggi e visioni surreali del mondo orientale. La sua pittura è dotata di grande forza evocativa e le situazioni sono orchestrate da una immancabile purezza di forme e luci che si contrappone alle dissolvenze che completano lo sfondo. Già dalla prima mostra allestita a Velletri nel dicembre del 2002, Nadia Hashish riscuote grande successo di pubblico e di critica. Una soddisfazione ed una presa di coscienza che si ripresenta anche in occasione della sua seconda mostra, a Latina, nel novembre 2003. Dei suoi lavori si è parlato su “Latina Oggi” e su “Il Messaggero” già dal novembre 2003. -------------------------------------------------------------------------------- TARTAGLIA ARTE Via XX Settembre,98 c/d Tel./fax 06 4884234 00187 Roma www.tartagliaarte.com www.tartagliaarte.it Questa mail circolare, inviata in CCN alle redazioni o persone a scopo informativo riguardo eventi culturali, non contiene pubblicità né promozione di tipo commerciale. Pur coscienti che e-mail indesiderate siano oggetto di disturbo, La preghiamo di accettare le nostre scuse se la presente non è di suo interesse. A norma della Legge 675/96 abbiamo reperito il suo indirizzo e-mail navigando in rete o da e-mail che l'hanno resa pubblica. Questo messaggio non può essere considerato SPAM poiché include la possibilità di essere rimosso da ulteriori invii. Qualora non intendesse ricevere ulteriori comunicazioni La preghiamo di inviare una risposta con oggetto CANCELLA all'indirizzo che risulta dall' arrivo

Name: De Giovanni Luigi
Email: gino@degiovanniluigi.com
From: Lecce
Date: 24/11/2004
Time: 10.08.55
 

Testo

Avrei piacere che voi interveniate alla mia mostra. Cordialmente saluto Luigi De Giovanni IL PRESENTE VALE COME INVITO PERSONALE di LUIGI DE GIOVANNI PRESSO RAGGIO VERDE-ASSOCIAZIONE ARTISTICO SOCIO CULTURALE via Federico d'Aragona, 4 LECCE Tel. 339 4038939 - 339 5607242 E-mail: raggio_verdeonlus@libero.it INAGURAZZIONE Sabato 4 Dicembre 2004 alle ore 18.30 la Mostra rimarrà aperta fino al 4 Gennaio 2005 Orario di Galleria dalle 17.30 alle 21.00 J’accuse di Ambra Biscuso “Io sono convinto che il nostro fratello che vive nel sottosuolo lo si debba tenere alla cavezza. Si, perché per quanto egli sia capace di restarsene lì zitto nel sottosuolo foss’anche per quarant’anni, il giorno che vien fuori non ce la fa proprio a trattenersi, si mette a parlare, parlare, parlare… alla fine, signori miei: è meglio non far niente! È meglio la consapevole inerzia! E dunque evviva il sottosuolo!” (F.Dostoevskij) Dal caos nasce la vita che si consuma nella lotta. “J’accuse” urlano nella loro fissità motoria i jeans di De Giovanni, divenuti vuoti involucri senza corpo dove la storia è scritta a lettere maiuscole, dove la parola si perde nel silenzio. Eravamo abituati e leggere nelle opere di De Giovanni il grido della rivoluzione e l’avvertimento che tutto poteva finire nella controrivoluzione. Eravamo abituati a leggere: LIBERTA’, CAOS, VITA…LIBERTA’, VITA, CAOS…, jeans usati come tela su cui tesseva con il colore il suo dissenso verso una società che stritola la libertà dell’uomo a favore dell’interesse individuale, del capitalismo. Era il suo parlare. Parole come colori o colori come parole invadevano l’azzurro del cielo stracciando di rosso il giorno, le vele gonfiate dal vento dell’ideale solcavano i mari della speranza. Parole segnavano l’orizzonte ed il nero marcava la circolarità della vita e definiva il pensiero. Parole, tante, numerose come compagni nei cortei. Oggi il parlare di Luigi De Giovanni è cambiato, il rosso, il blu, il giallo brillante di un tempo si spengono cedendo il posto alla notte, nessun orizzonte trattiene la parola libertà. Le parole sembrano reperti archeologici del passato, menhir di MORTE svettano tagliando in due la tela e l’orizzonte è L’Urlo Nel Buio. Il grido rivoluzionario indietreggia e le parole lasciano il posto ai numeri: 50 7x7 49 … due per due quattro. Mi riporta alla mente Dostoevskij quando in: “Memorie del sottosuolo” dice “…forse tutto lo scopo al quale tende l’umanità consiste soltanto e per l’appunto in questa perpetuità del processo del suo raggiungimento, o in altre parole: nella vita stessa, e dunque non nello scopo considerato di per sé, - il quale scopo, si capisce, non dovrà essere altro se non appunto quel due per due quattro, ovverosia una formula; in effetti quel due per due quattro non è già più vita, signori miei, bensì il principio della morte” Ed il 7x7 49 non è più vita ma il principio della morte? Dopo il 2 per due non rimane nulla, se non la consapevolezza che ogni azione si termina in un urlo nel buio, mentre il pensiero affoga nell’infinito e benché l’artista tenti di sprofondare nel letto molle dell’inerzia, cercando di sfuggire all’infinito, non riesce a sfuggire al suo pensiero perché ne è prigioniero e carceriere per scelta e per bisogno. Ed anche i numeri svaniscono e rimane l’uomo abbracciato al ricordo: un gruppo di nostalgici segna il passo dietro un corteo trattenendo tra le mani una vecchia bandiera lacera e stinta con sopra scritta la parola libertà e benché De Giovanni appenda la sua rivoluzione ad una gruccia la dipinge di rosso e il jeans dipinto sul jeans diventa memoria. Aderenze contestuali. Ma anche il due per due quattro svanisce. Rimane l’uomo, l’uomo che vola nel suo pensiero oltre il limite imposto dalla forma, oltre il limite di quella linea bianca tratteggiata che compare su una tela, quasi strisce pedonali nella memoria, dove la parola libertà non è scritta ma si legge e l’eco della rivoluzione svanisce lasciando l’immagine piatta di un jeans sul jeans. “J’accuse!”. Programma 2005 Venezia galleria d´arte"III Millennio" Firenze galleria d´arte "Mentana" Filadelfia "Fiera dell´arte" Presentato dalla galleria d´arte "Mentana" di Firenze Curricolo http://www.degiovanniluigi.com/

Name: Galleria Maria Cilena
Email: cilenart@tin.it
From: Milano
Date: 24/11/2004
Time: 10.11.15
 

Testo

Maria Cilena ha il piacere di invitarla giovedì 2 dicembre, ore 18,30 all'inaugurazione della mostra di Florencia Martinez, il sorriso e il pianto "Il sorriso e il pianto" è nata con un progetto, un work in progress di una sistematica raccolta di sorrisi femminili. Questa raccolta, incominciata due anni fa è stata già presentata in alcune esposizioni in alcune città d'Italia: Modena (galleria San Salvatore), Biella (galleria Silvy Bassanese), Milano - MIART - Fiera Internazionale d'Arte Moderna e Contemporanea, Roma - RIPARTE- Fiera Internazionale d'Arte Contemporanea ( galleria Maria Cilena). Da giovedì 2 dicembre presso la galleria Maria Cilena si terrà l'esposizione - il sorriso e il pianto, dove in una grande installazione si potranno riconoscere anche i sorrisi scattati all'interno del SALONE del MOBILE di Milano 2004 con la performance "INTRECCI". Questi sorrisi preventivamente fotografati, sono stati stampati su tessuti forniti dalle grandi case di tessuti per arredamento. quali Bassetti, Missoni, Dondi (telerie di Firenze), Blumarine, Gabel, Martinelli Ginnetto ecc., e come tutti i suoi lavori, questi sorrisi hanno interventi pittorici, ricamo e per alcuni di loro c'è la presenza di foglie di piombo. Chiedere alle donne di regalare un sorriso, anche se non spontaneo, ricorda che la gioia e l'allegria può essere anche cercata e che, se a chiederlo è una persona amica, aiuta a distrarre dalla routine e a non intossicarci troppo per la mancanza di armonia. Chiedere questo sorriso è stato anche un break, una ricreazione, una maniera di tornare al "sorridi che ti faccio una foto" di quando eravamo bambini. Il sorriso è un'arma da difesa e da combattimento, lo scudo e la pace, un ponte che avvicina, una promessa, un invito. Un sorriso può essere un gioco intimo, una perla nel fondo del bicchiere ma poi c'è la quantità e cento sorrisi uno accanto all'altro sono un muro indistruttibile di gioia ed energia, e la apparente banalità del gesto diventa un inno, un'opera. Galleria Maria Cilena arte contemporanea Via Ariberto 17, 20123 Milano T+F: 028323521 E: cilenart@tin.it www.mariacilena.it ORARI GALLERIA : Lunedì / Venerdì– 16/19,30 e/o su appuntamento To be removed from the Maria Cilena Gallery mailing list write to info@mariacilena.com please include the word "unsubscribe" in the subject field.

Name: Segreteria Accademia Nazionale di San Luca
Email: segreteria@accademiasanluca.it
From: roma
Date: 24/11/2004
Time: 10.16.32
 

Testo

ACCADEMIA NAZIONALE DI SAN LUCA FONDAZIONE TOTI SCIALOJA Sono lieti di invitarla all’inaugurazione della mostra TOTI SCIALOJA PITTURA E POESIA Giovedì 25 novembre 2004, ore 18.30 Accademia Nazionale di San Luca Piazza dell’Accademia di San Luca 77, Roma Giovedì 2 dicembre 2004, ore 18.00 Lettura di poesie di Toti Scialoja Intervengono: Alberto Arbasino, Biancamaria Frabotta Alfredo Giuliani, Iolanda Insana,Valerio Magrelli, Paolo Mauri Marco Papa, Patrizia Valduga Conferenza per la stampa mercoledì 24 novembre ore 12.30 Intervengono: Giorgio Ciucci, Barbara Drudi, Nunzio Per Toti Scialoja, utilizzare la carta come base del lavoro artistico è stata una costante che lo ha accompagnato in tutta la sua vita. L’Accademia Nazionale di San Luca in stretta collaborazione con la Fondazione Scialoja, ha organizzato mostra che documenta questo peculiare aspetto dell’opera del Maestro. Curata da Barbara Drudi, tale mostra proporrà gli interventi di Scialoja su carta, intesi non soltanto come linguaggio espressivo preparatorio, e a volte parallelo, alla pittura su tela, ma anche come più ampia metafora grafica: dai disegni a inchiostro alle illustrazioni, e soprattutto, alla parola scritta della poesia. Sarà esposta un’accurata selezione di opere – gouaches, collages, acquarelli - non trascurando alcun periodo dell’accurata attività lavorativa di Scialoja, insieme con una scelta di documenti e testimonianze del lavoro letterario. L’intento è di restituire quel profondo rapporto tra pittura e poesia, che per Scialoja passava anche nella realizzazione grafica su carta. La mostra comprenderà 50 opere di piccolo e grande formato e una selezione di documenti che sono parte del corpus dell’opera letteraria: manoscritti, disegni per illustrazioni, fotografie, volumi di poesia. Verrà organizzata anche una serata dedicata alla lettura di poesie di Toti Scialoja, saranno presenti poeti e scrittori che lo hanno conosciuto e ne hanno apprezzato e amato il lavoro. Catalogo De Luca Editori d’Arte. 25 novembre 2004 – 8 gennaio 2005 Dal lunedì al venerdì dalle ore 10.00 alle ore 19.00, sabato dalle 10.00 alle 13.30. Domenica chiuso. Ingresso gratuito. Curatore della mostra Barbara Drudi Segreteria della mostra Giulia Frisardi tel. 06 6798850, g.frisardi@accademiasanluca.it Ufficio stampa Ilaria Loquenzi tel. 06798848, fax 066789243, press@accademiasanluca.it Segreteria Accademia Nazionale di San Luca tel. 06 6790324, segreteria@accademiasanluca.it www.accademiasanluca.it

Name: Maria Mesch
Email: mariamesch@tiscali.it
From: Milano
Date: 24/11/2004
Time: 10.18.52
 

Testo

Maria Mesch Vi invita all?inaugurazione! domenica 28 novembre 2004 ore 16.00 in cantina - Tasaday con suoni e immagini in cucina - condimento sonoro DJ Ripax via Padova 70 - 20131 Milano angolo VIA CONEGLIANO - 4° VETRINA il laboratorio resterà aperto tutti me/gio/ve 11.00 - 20.00, sa 16.00 - 19.00 e su appuntamento tel 02 26821789 www.mariamesch.com

Name: E-M ARTS Fondazione Morra
Email: info@em-arts.org
From: Napoli
Date: 24/11/2004
Time: 14.25.49
 

Testo

E-M ARTS / Fondazione Morra via Vergini, 19 - Palazzo dello Spagnuolo / 80137 NAPOLI - ITALIA Tel. +39 0814420923 - Fax +39 081 454064 / info@em-arts.org INDEPENDENT FILM SHOW 4th Edition 1 - 2 - 3 - 4 dicembre 2004 dalle ore 20.30 via Vergini, 19 - Palazzo dello Spagnuolo - 80137 NAPOLI L’E-M ARTS, diretta da Raffaella Morra, organizza per il quarto anno l’INDEPENDENT FILM SHOW, rassegna internazionale dedicata al Cinema Sperimentale, che si svolgerà dal 1 al 4 dicembre presso la Fondazione Morra (via Vergini, 19 - Palazzo dello Spagnuolo). L’INDEPENDENT FILM SHOW 4th EDITION è affidata, come ogni edizione, a curatori internazionali che scelgono i programmi per le quattro giornate di proiezione, durante le quali si stabilisce un dialogo diretto con il pubblico permettendo la visione di quei film e video che spesso non raggiungono i maggiori distributori e le grandi sale. La filosofia alla base di questa serie di presentazioni di film è la libertà dai canoni dei festival convenzionali; molti dei film d’avanguardia, celebrati nell’arte contemporanea e nella sua storia, sono poco noti al pubblico e visti raramente persino da esperti ed amanti dell’arte. Lavorare con il film significa molto spesso per un artista trovarsi a metà strada tra le belle arti e la cinematografia convenzionale, col risultato di essere guardato con sospetto da entrambe le parti (e molto spesso trovarsi anche ad affrontare l’amara realtà di vedere le conquiste della cinematografia d’avanguardia applicate con successo in altri contesti, senza ricevere alcun riconoscimento). Questa edizione è articolata in: New Morning, a cura di Masha Godovannaya, presenta le opere di tre differenti film-maker: Moira Tierney, Masha Godovannaya e Yevgeniy Yufit, diversi per nazionalità, per background e per l’estetica ma con una stessa grande passione - l’amore per il cinema; Enigmatico Stilnovo: dalla Velocità al Frammento, a cura di Piero Pala, comprende i film girati in pellicola e quelli realizzati su supporto digitale di autori italiani; Let’s get tested a cura di Astria Suparak, presenta recenti film, video e audio di artisti canadesi, americani, brasiliani e francesi, giovani per spirito o per età; Mirco Santi e Xavier Garcia Bardon (SAULE) presentano PIRULETA: due performances di cinema e musica dal vivo, dai titoli Lido e A-stereo, e una video-installazione Fantasmi da addomesticare: animalie, a cura di Paolo Simoni e realizzata con l'Associazione Home Movies. Il primo programma, comprende i lavori di Masha Godovannaya, film-maker sperimentale e curatrice (nata a Mosca nel 1976), Moira Tierney (film-maker irlandese nata nel 1969), e di Yevgeniy Yufit (nato a S. Pietroburgo nel 1961). Molti film-maker pensano che lo scopo del film-maker è avere il controllo totale; quindi il concetto di quel che accade è limitato al concetto del film-maker. Non vogliamo porre questo limite alla realtà; quel che sta succedendo, l’azione, non ha limiti, e nemmeno li ha il significato di ciò che accade, il problema del film-maker è più una questione di come comunicarlo, come comunicare la sensazione di essere lì. I film in questo programma sono il prodotto dell’essere al posto giusto, al momento giusto, con la marcia giusta. Yevgeniy Yufit creò nel 1985 il primo film studio indipendente in Russia, MZHALALA FILM, che riunì insieme artisti, scrittori, registi e altri simpatizzanti della sperimentazione estetica radicale. I suoi film non hanno una trama chiara, sono delle improvvisazioni libere, fantasie intricate e meditazioni filosofiche; in una certa misura, essi riflettono situazioni sociali e sono influenzati dall’espressionismo tedesco e dal surrealismo francese. Il poker di artisti-videomakers selezionati da Piero Pala conferma l’attenzione verso temi (la memoria personale in Santini, quella etnologica in Valente) e problematiche (la scottante questione israeliana palestinese) che si sono impressi nel gene dell’avventura umana. Se Oriani con Velocità anela ad un mondo meccanico che sollevi l’uomo oltre i propri limiti, Franco si concentra nel ricordo di chi in letteratura aspirò ad occultare qualsiasi significato recondito; mentre Gioli turbina nella tautologia del cinematografo e Puggioni filma un’isola ricavandone una visione impressionista, Drago converge verso oscuri territori. La nostalgia e la speranza di sopravvivere alla morte sono prossime di S e di Sole Nero, e Zappalorto e Mazzoleni ne configurano due esempi di suadente bellezza; l’obiettivo che Abbado prosegue da oltre un decennio è la visualizzazione degli eventi sonori che si apparenta con le ricerche cognitive largamente applicate anche nei corsi di psicologia della percezione. Let's get tested, selezionato da lavori visti durante lo scorso anno, comprende video realizzati per Internet, CD-ROM e DVD zines (la nuova distribuzione casual pop), creati con software diffuso come le animazioni Flash, iMovie, Adobe After Effects e Macromedia Director, così come formati video obsoleti carpiti da telecamere fuori commercio. Qui il più abile degli hacker scardina una iconica bisboccia/fantasticheria degli ’80 (Welcome to my Homey Page); americani del Midwest romanticizzano i terroristi politici tedeschi degli anni ’70 (Digits); un canadese snobba i comandi d’uccisione per farsi un giretto tranquillo nel video game Grand Theft Auto 3 (My Trip to Liberty City); ed un creatore di video rimodella la sua memoria in un dolce e inquietante mélange di letteratura, canzoni pop, film e notiziari (Son of Samsonite) - tutti cercano di farcela rispettando regole arbitrarie. Tentando di tener su il morale in tempi di conflitto, questo programma rifugge dallo spettacolo violento, concludendo che la vita dovrebbe essere assaporata e che la meraviglia è uno stato d’animo deliberato. Terza collaborazione per il duo italo-belga Santi & SAULE, dopo l'esperienza di Lido e la collaborazione con l’Ass. Home Movies in occasione del Italian Media Contest di Milano, Mirco Santi e Xavier Garcia Bardon propongono qui un nuovo dispositivo che prevede l’uso del Super 8 e del vinile, materiali obsoleti ma in quanto tali paradossalmente capaci ancora di notevoli possibilità esplorative, lontani da una logica di chiusura narrativa e di senso, si fissano delle coordinate e si lascia alla materia il compito sperimentale di rifuggirle e stravolgerle. Per Lido e A-stereo, due film di Mirco Santi concepiti per più proiettori Super 8, Saule utilizzerà tre giradischi modificati e dei dischi vinile ‘preparati’. Durante le performances, saltando e/o ripetendosi quasi all’infinito i vecchi giradischi, adeguatamente organizzati dalle mani di Saule, grazie alle velocità rallentate o accelerate (16 e 78 giri), minuscoli e ricchissimi dettagli di una partizione già scritta ma solitamente passata inosservata, ottenendo al contempo dei loops romantici o d’ispirazione minimalista (tonal drone) e del puro rumore/suono (noise). L’immagine allo stesso modo sfrutta le possibilità di rallentamento, accelerazione e congelamento del flusso cinematografico dato dalla velocità variabile dei proiettori e si delinea in un tentativo di esplorazione dello spazio naturale e della materia di cui si compone. Fantasmi da addomesticare: animalie, a cura di Paolo Simoni, è un’installazione audio-video visibile durante le quattro giornate di proiezione che dall’Archivio di Home Movies utilizza immagini di vita privata, riti e abitudini dal secolo scorso, gesti minimi svelati e amplificati dal dispositivo elettronico, flussi d’immagini per un progressivo spostamento di senso. L’immagine è data da frammenti di film di famiglia di origini e formati diversi (8mm e S8mm, 9.5mm, 16mm), ora in video. Filo conduttore il rapporto di osservazione e l’interazione fra l’uomo e l’animale: animali domestici alla stregua di persone e animali selvatici forzatamente ‘inurbati’, dominati e ammirati per la capacità di ‘emulazione’ dell’uomo. Suoni ‘anomali’ che si combinano con i diversi flussi d’immagine, gli uomini e gli animali. Ogni monitor emette un frammento, ogni dispositivo diffonde indipendentemente una parte, ma è l’insieme dei dispositivi visivi e sonori che si integra in una sorta di composizione scrivendo una partitura di immagini e rumori, come in un’orchestra, o forse come allo zoo. L’INDEPENDENT FILM SHOW 4th EDITION incoraggia lo scambio di idee attraverso discussioni arricchite dal contatto personale con i curatori, fornendo opinioni personali e opportunità di dialogo dinamico e ispirante. Anche per questa quarta edizione sarà realizzato un catalogo bilingue a colori con testi dei curatori, accompagnati dalle schede dei film. La difficoltà di reperire testi e informazioni sul Cinema Indipendente rende tale pubblicazione uno strumento unico nel suo genere. Per info: E-M ARTS o.n.l.u.s. info@em-arts.org / www.em-arts.org

Name: Maurizio Vitiello
Email: mauriziovitiello@yahoo.it
From: Napoli
Date: 24/11/2004
Time: 17.56.53
 

Testo

All’ Associazione Culturale Maremossum (Via Napoli, 123 Pozzuoli, Napoli; e-mail: maremossum@libero.it tel. 081/19.36.91.29 fax 081/19.36.91.68) venerdi 26 novembre 2004, ore 18.30, conversazione sul tema “Paradigmi visivi tra Caravaggio e Fontana”, a cura di Maurizio Vitiello, critico d’arte, docente alla Fondazione Humaniter, all’Unitre ed all’Università Popolare di Napoli.

Name: Enzo Marino
Email: marinoenzo@yahoo.it
From: Casoria
Date: 24/11/2004
Time: 19.58.33
 

Testo

“PROGETTO UNA FINESTRA APERTA SUL CARCERE” Dal 17 al 25 novembre 2004 presso il Centro Congressi La Serra Sala Cupola a Ivrea (Corso Botta 30) l’Assessorato alle Politiche Sociali del Comune di Ivrea, in collaborazione con la Associazione Culturale TempoReale, presenta la manifestazione “Città Nascosta” sul tema carcere-città, nell’ambito del proprio progetto “Una finestra aperta sul carcere”, mirato ad azioni di sensibilizzazione, prevenzione della devianza e della criminalità, informazione mirata e partecipazione consapevole della comunità. La manifestazione è aperta alla cittadinanza e propone i seguenti momenti: Ø 17/11 ore 17.30 - Inaugurazione della Mostra d’arte internazionale “Città Nascosta”, alla presenza del Sindaco Fiorenzo Grijuela, dell’Assessore alle Politiche Sociali Salvatore Rao, dell'Assessore alle Politiche Sociali della Provincia di Torino Eleonora Artesio, del direttore della Casa Circondariale di Ivrea Tullia Ardito, del regista Alberto Negro, dell poeta Roberto Cast, del maestro Enzo Marino ed del musicista Josè Molteni. Saranno presenti gli artisti espositori: Goga Trascierra (Messico), Michel Gautier (Canada), Christian L. Hamsea (Germania), Josè Antonio Villena (Ecuador), Susanna Viale, Sergio Putatti, Nino Ventura, Vittorio Vigliaturo “Varrè”, Antonio Scarpelli, Vanessa Longo, Enzo Marino, Giovanni Cilluffo (Italia). Organizzazione a cura della Associazione culturale TempoReale di Torino. Ø 19/11 ore 21 - Serata con i volontari della Casa Circondariale di Ivrea ed anteprima del documentario sul carcere “Città Nascosta”, girato ad Ivrea dal regista Alberto Negro e prodotto da Acta Produzione Immagini, TempoReale, Città di Ivrea. Saranno presenti il Direttore della Casa Circondariale di Ivrea Tullia Ardito, Mons. Arrigo Miglio Vescovo di Ivrea, Maurizio Ceste Presidente Consiglio Interregionale Soc. S. Vincenzo de’ Paoli, il regista Alberto Negro, il vice sindaco di Ivrea Salvatore Rao. Ø 20/11 ore 10 - Incontro degli artisti Crhistian L. Hamsea (Germania) Enzo Marino (Italia), Josè Antonio Villena (Ecuador) con gli studenti del Liceo scientifico Gramsci di Ivrea che dibatteranno sulle poetiche e sul significato dell'evento. Illustrerà la mostra Susanna Viale. Ø 24/11 ore 21 - Serata pubblica talk show sul tema “Carcere e Territorio” condotta dal giornalista Paolo Volpato. E’ prevista la partecipazione di: Salvatore Rao Vice Sindaco di Ivrea ed Assessore alle Politiche Sociali Giampiero Leo Assessore alla Cultura della Regione Piemonte Tullia Ardito – Direttore della Casa Circondariale di Ivrea Younis Tawfik - scrittore e coautore della sceneggiatura del film “Il sole alla finestra” Alberto Negro - regista e coautore della sceneggiatura del film “Il sole alla finestra” Pierumberto Ferrero – Presidente Co.Re.Com. Piemonte Francesco Gianfrotta - Presidente Aggiunto dei Gip del Tribunale di Torino – già Direttore Ufficio IV Dip. Amministrazione Penitenziaria Ministero di Grazia e Giustizia Paolo Henry - Già Docente Facoltà di Psicologia Università di Torino Alfredo Mela – Docente di Sociologia dell'Ambiente e del Territorio - Dipartimento Scienze e Tecniche per i processi di insediamento - Politecnico di Torino e Facoltà di Architettura. Piera Medico – Etnoantropologa Claudio Sarzotti – Presidente Conferenza Regionale Volontariato Giustizia Piemonte e Valle D’Aosta. Docente di Sociologia Giuridica presso la Facoltà di Giurisprudenza dell’Università di Torino. Saggista di Sociologia del diritto, con particolare riguardo al sistema penale e penitenziario e di Storia del pensiero giuridico. Dario Padovan – Docente presso il corso di laurea in Scienze della Comunicazione. Saggista di storia della sociologia, relazioni etniche, razzismo, insicurezza e paura della criminalità. Marco Scavino - Docente di Storia - Scienze della Comunicazione della Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Torino Antonio Zullo – Politologo sociale, esperto di sicurezza sociale, prevenzione della devianza e criminologo. Ed inoltre il poeta Roberto Cast che leggerà alcune sue poesie sul tema. Sono stati invitati inoltre: Dr. Angelo Zaccagnino Provveditore regionale Ministero di Giustizia, Concetta Saffioti Direttrice I.M. (CSSA di Vercelli), educatori ed operatori della Casa Circondariale di Ivrea.

Name: Pedrini Enrico
Email: enricopedrini@fastwebnet.it
From:
Date: 25/11/2004
Time: 19.57.09
 

Testo

Giuseppe Chiari Exposition du 3 décembre 2004 au 29 janvier 2005 Galerie Depardieu 64, boulevard Risso 06300 Nice - France Tél. +33 0 497 12 12 97 E-mail : galerie.depardieu@wanadoo.fr Site : www.galerie-depardieu.com Communiqué de presse -------------------------------------------------------------------------------- L'exposition de Giuseppe Chiari à la galerie Depardieu à Nice témoigne, à travers plusieurs œuvres historiques, du parcours très cohérent de cet artiste italien du mouvement Fluxus qui a fortement influencé les jeunes générations du Post-Conceptuel, de la musique Post-Fluxus et des langages dissipatifs. Ces mouvements sont très présents en ce moment sur la scène artistique contemporaine italienne. Giuseppe Chiari a pris part à quatre Biennales de Venise et à quatorze Festivals Fluxus en Europe. Le Kunsthalle du Fridericianum Museum de Kassel lui a dédié une grande rétrospective en 2001. Actuellement, quelques unes de ses œuvres sont présentées dans l'exposition "Sons & Lumières" dans la salle dédiée au Mouvement Fluxus au Centre Georges Pompidou à Paris. Commissaire de l'exposition : Enrico Pedrini L'art, pour cet artiste, ne peut pas être réduit à l'idée de l'art "dans l'auto-analyse de soi-même" (c'est-à-dire l'Art conceptuel) mais au contraire l'art est "altérité contre identité". "L'art est ce qui est différent : il s'agit d'art quand il se présente comme constamment variable, variable puisqu'il vit." L'art est facile, une des affirmations les plus connues de cet artiste florentin qui veut attirer l'attention de l'observateur par le moyen d'un paradoxe, de façon à lui faire partager une contradiction évidente. L'aptitude de celui qui observe cette affirmation définit en quelque sorte la propriété de l'art même, en ce que la conscience humaine n'est pas passive mais a un rôle déterminant pour faire affleurer le processus artistique. En effet, tout en l'impliquant, l'artiste fait du jouisseur un complice et il le pousse en même temps à se libérer de toutes les lois et les rituels d'inhibition qui l'enchaînent. L'art pour Giuseppe Chiari ne se limite pas, ainsi que le Conceptuel, à la définition "du contraire de l'art dans ses différences". C'est pour cela que "l'art n'est pas la définition de l'art, il est donc la définition du contraire de l'art". La complexité et la profondeur de la façon de voir pour l'artiste toute chose se manifestent dans la destruction des techniques de la musique, de la poésie et de la peinture. Chiari propose une démarche qui favorise et visualise les aspects complémentaires de la réalité et leur interdisciplinarité afin de mettre en lumière l'importance fondamentale d'une analyse poursuivie avec détermination sur une connaissance, une épistémologie nouvelle. Une connaissance liée à l'avancement irréversible que Chiari oriente vers la précarité extrême de plusieurs événements acoustiques qui portent un caractère de plus en plus raréfié jusqu'à la limite de l'audible et à une visualisation de textes artistiques au seuil de l'imperceptible et de l'intelligible. PRESENTATION DE LA GALERIE -------------------------------------------------------------------------------- Christian Depardieu a ouvert le 8 juillet 2004 un espace dédié à l’art contemporain au 64, boulevard Risso à Nice (premier étage), face au Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain. Depuis vingt ans, Christian Depardieu est au contact du milieu de l’art en France et à l’étranger. Face à un vaste mouvement d’uniformisation et de mise en réseau des cultures, certains artistes affirment leurs différences sans toujours pouvoir les faire reconnaître. C’est pour offrir à ces individualités fortes, nationales et internationales, un espace de rencontre dans une ville cosmopolite comme Nice où les artistes, célèbres ou pas, ont si souvent choisi de vivre et de travailler, que la galerie Depardieu accueillera 5 à 6 expositions par an. La galerie s’attachera à montrer, dans un choix très éclectique, des artistes travaillant sur des divers médiums : peinture, sculpture, photographie, vidéo, art numérique, installations… Par ailleurs, la galerie sera amenée à organiser différentes manifestations : actions de médiation culturelle envers divers publics, performances, rencontres avec les artistes… Expositions prévues pour 2004/2005 : Daniel Rothbart exposition 9 juillet au 25 septembre 2004 Hanne Elf exposition du 20 octobre au 30 novembre 2004 Giuseppe Chiari vernissage 3 décembre 2004 Ivano Sossella vernissage le 4 février 2005 Nadine Spinoza vernissage 1 avril 2005 Junko Yamasaki vernissage le 3 juin 2005 Fred Forest septembre/octobre 2005 Contacts : Williams Abitbol Tél. +33 0 497 12 12 96 E-mail : williams.galerie.depardieu@wanadoo.fr Christian Depardieu Tél. +33 497 12 12 97 E-mail : galerie.depardieu@wanadoo.fr Attachment converted: System:invitationChiari.pdf (PDF /CARO) (0000562D) Attachment converted: System:Chiari-Le-corde.jpg 1 (JPEG/sIMG) (0000562E)

Name: Studio 71
Email: studio71pa@tin.it
From: Palermo
Date: 26/11/2004
Time: 10.13.52
 

Testo

GALLERIA E BIBLIOTECA D’ARTE “STUDIO 71” Via ten. Luigi Rizzo n. 16 ang, Via V,zo Fuxa n. 9 – 90143 Palermo Tel. 091 6372862 – cell. 333 2737182 Associazione culturale reg. a Palermo al n. 10687 Sabato 11 dicembre 2004 alle ore 18.30 presso la galleria d’arte Studio 71 di Palermo Via V.zo Fuxa n. 9 verrà inaugurata la mostra: un’etichetta per solidarietà Alla singolare collettiva partecipano 126 autori tra pittori, scultori, poeti, intellettuali etc. che hanno accolto l’invito della galleria a realizzare una etichetta (formato cm 11 x 7) che è stata applicata in originale su una bottiglia di vino. Le bottiglie, fornite gratuitamente dalla casa vinicola Urso di Petrosino, saranno date in pubblica dispersione e il ricavato verrà devoluto in beneficenza. La mostra è corredata da un catalogo con testi di Vinny Scorsone e Salvo Ferlito. …”In mano ai singoli artisti, - scrive Vinny Scorsone - un piccolo foglio di carta adesiva è divenuto un capolavoro in miniatura. Questa grande collettiva, che riunisce autori noti e meno noti, ciò che colpisce è l’impegno profuso. Indipendentemente dal formato, le etichette realizzate sono state curate in ogni dettaglio, quasi fossero quadri. Lasciati liberi di spaziare con l’immaginazione, gli artisti hanno lasciato correre la propria fantasia producendo delle opere che sono piccoli manifesti del loro originalissimo stile e che attingono a diverse tematiche.”.. E ancora Salvo Ferlito - …”Quello di realizzare delle etichette non seriali, con le quali conferire singolare personalità all’uniforme trasparenza che abitualmente avvolge (e accoglie) il vino, si è quindi rivelato un pretesto fortemente motivante, in grado di attivare il più facondo immaginario e conseguentemente di promuovere un’irrefrenabile dinamica ideativa, dai connotati tanto variegati quanto puntualmente rappresentativi dell’attuale temperie artistica. Il vino, infatti, per tradizione consolidata e plurisecolare (se non proprio millenaria), costituisce un autentico catalizzatore di processi aggregativi, capace di innescare meccaniche relazionali impregnate di intenso simbolismo e al contempo connotate da un marcato vincolo di appartenenza.”… Le bottiglie (il cui ricavato verrà devoluto in beneficenza) possono essere acquistate dal 13 dicembre 2004 al 10 gennaio 2005 orario dalle 17.00 alle 20.00. Palermo, 17/11/2004 Galleria e biblioteca d’arte STUDIO 71 L’addetto stampa Mariella Calvaruso. 

Name: URBINO-ARTE
Email: vitalianoangelini@hotmail.com
From: Urbino
Date: 28/11/2004
Time: 09.57.46
 

Testo

Name: Stefano Fanara
Email: ste.fanara@tiscali.it
From: Bologna
Date: 29/11/2004
Time: 17.26.38
 

Testo

Stefano Fanara partecipa a Lineart che si terrà a Ghent (Belgio) dal 3 al 7 dicembre 2004 stend 611/713

Name: Federico Paris
Email: federicoparis@settecitta.it
From: Roma
Date: 29/11/2004
Time: 22.09.53
 

Testo

ATTENZIONE!!! è arrivato un PICCOLO SPAVENTA UOMINI. Se non temi il "Piccolo Spaventa Uomini" vieni a vederlo da vicino alla A.O.C. Flaminia 58 VETUS URBS/NOVA URBS dal 2 al 16 dicembre da lunedì a venerdì 17-19,30 nell'ambito della collettiva VETUS URBS/NOVA URBS Arte contemporanea a Viterbo 1970 - 2000 Associazione Operatori Culturali Flaminia58 - via Flaminia 58 Roma (Flaminio) inaugurazione giovedì 2 dicembre ore 18,30 per informazioni e ragguagli sul pericolo che corri venendo chiama FEDERICO PARIS 3476012737 federicoparis@settecitta.it www.federicoparis.it

Name: Armando Ilacqua
Email: armando.ilacqua@libero.it
From: Milano
Date: 01/12/2004
Time: 19.26.13
 

Testo

Spazio92 > CENTRO EUROPEO ARTE-CULTURA E > RICERCHE MULTIMEDIALI > Via Vela, 8 20133 Milano > tel.0229409284/026070085 > info: spazio92@libero.it > http://www.armandoilacqua.com > > INVITO > > Inaugurazione della mostra : > "L'UOMO E LA SUA MEMORIA" ( Opere di File-Art ) > di Armando ILACQUA > ( La memoria e' l'unico paradiso dal quale > non possiamo essere scacciati ) "J.F.Richter" > martedi' 14 dicembre dalle ore 18,30 > Il critico > Carmelo STRANO interverra' sulla File-Art > ( seguira' dibattito ) > > > Lo Spazio 92 resterà aperto sino al 23 dicembre 2004 > tutti i giorni dalle ore 16,30 alle 19,30 > escluso lunedi' e festivi

Name: Galleria d'Arte Studio 71
Email: studio71pa@tin.it
From: Palermo
Date: 01/12/2004
Time: 19.27.59
 

Testo

"UNA ETICHETTA PER SOLIDARIETA'" * 11 dicembre 2004 Galleria d'Arte Studio 71 - Palermo studio71pa@tin.it Alla singolare collettiva partecipano 126 autori tra pittori, scultori, poeti, intellettuali etc. che hanno accolto l'invito della galleria a realizzare una etichetta (formato cm11x7) che e' stata applicata in originale su una bottiglia di vino. Le bottiglie, fornite gratuitamente dalla casa vinicola Urso di Petrosino, saranno date in pubblica dispersione e il ricavato verra' devoluto in beneficenza (possono essere acquistate dal 13 dicembre 2004 al 10 gennaio 2005). La mostra e' corredata da un catalogo con testi di Vinny Scorsone e Salvo Ferlito. "In mano ai singoli artisti, - scrive Vinny Scorsone - un piccolo foglio di carta adesiva e' divenuto un capolavoro in miniatura. Questa grande collettiva, che riunisce autori noti e meno noti, cio' che colpisce e' l'impegno profuso. Indipendentemente dal formato, le etichette realizzate sono state curate in ogni dettaglio, quasi fossero quadri. Lasciati liberi di spaziare con l'immaginazione, gli artisti hanno lasciato correre la propria fantasia producendo delle opere che sono piccoli manifesti del loro originalissimo stile e che attingono a diverse tematiche."

Name: Flash Art
Email: giancarlo.politi@tin.it
From: Milano
Date: 01/12/2004
Time: 19.30.12
 

Testo

FLASH ART NEWSLETTER Scrivete a Jeff Koons Avete nulla da chiedere a Jeff Koons? Siete incuriositi o respinti dal suo lavoro e dal suo successo? Avete qualche riserva? Volete sapere come è nata una sua opera o un ciclo di opere? Dopo Maurizio Cattelan, Damien Hirst e Vanessa Beecroft, stiamo preparando una intervista "collettiva" al famosissimo Jeff, nel bene e nel male uno degli artisti "cult" del nostro tempo. Ognuno di voi può formulargli una domanda che sarà pubblicata, con il vostro nome e luogo di residenza nel prossimo numero di Flash Art. Assieme alla risposta di Jeff, naturalmente. Inviatemi al più presto una domanda dunque. Cercando di evitare esternazioni volgari oppure offese personali. Per il resto potrete chiedere qualsiasi cosa. Grazie per la collaborazione e un cordiale saluto da: Giancarlo Politi: giancarlo.politi@tin.it Flash Art cerca un assistente del direttore e addetto alla pubblicità con perfetto inglese Cerchiamo una persona giovane, dinamica, determinata e curiosa, interessata all'arte di oggi e ai suoi mutamenti, pronta ad esperienze lavorative molteplici nell'ambito della nostra azienda, che possa occuparsi di tutto ma specialmente da inserire nel nostro Ufficio Pubblicità e collaborare con il direttore a tutti i progetti speciali (Biennali, fiere, eventi, cataloghi, ecc.). Chiediamo dinamismo, inventiva, senso dell'ordine e dell'organizzazione. E soprattutto facilità nei contatti. Patente di guida e disponibilità a viaggi in Italia e brevi soggiorni all'estero (eventualmente Praga per la Biennale, Basilea, Londra, Miami per le fiere, ecc.). Chiediamo perfetto inglese (meglio se madrelingua). p.s. La conoscenza ottima, anzi perfetta dell'inglese è assolutamente indispensabile. Per favore non scrivere se non si possiede tale requisito. Inviare richiesta e curriculum a Giancarlo Politi: giancarlo.politi@tin.it A proposito della Bologna Flash Art Show Cari amici, numerose gallerie e curatori lamentano di non aver ricevuto alcuna risposta alla loro richiesta di partecipazione alla Bologna Flash Art Show. Purtroppo, come accade ogni tanto anche nelle migliori famiglie, la nostra incaricata del progetto, Arianna Rosica, ha avuto il suo indirizzo email fuori uso per alcuni giorni. Per tanto chiunque non abbia ricevuto una risposta, di qualunque genere, è pregato di inviare nuovamente la sua richiesta via email all'indirizzo, arianna@flashartonline.com, Tel.: 02 66 88 256; Cell.: 338 879 29 37. Risponderemo immediatamente. Putroppo, per circa 70 stanza messe a disposizione dall'Hotel, abbiamo avuto una richiesta da oltre 150 gallerie e curatori. Perciò siamo (stati) costretti ad operare una selezione seguendo gli ovvi parametri della "Qualità del progetto" e delle "Aree di provenienza". Ci spiace moltissimo di non poter accontentare tutte le richieste ma non possiamo raddoppiare il numero delle stanze. Agli esclusi diamo appuntamento comunque alla Bologna Flash Art Show per un evento divertente e inusuale e ad eventuali nostre iniziative future.

Name: Franco Santamaria
Email: frasmari@tin.it
From:
Date: 01/12/2004
Time: 19.35.08
 

Testo

NEWS2004/33 TRIMENSILE DI INFORMAZIONI CULTURALI (Eventi, Concorsi, Segnalazioni) Cittadella dei Musei - Cagliari || A.L.E.M. - Avellino || Centro di Poesia Contemporanea - Bologna || Centro Culturale Candiani - Venezia || E-M Arts/Fondazione Morra - Napoli || Palazzo dell'Umanesimo Latino - Università di Treviso || Annotazioni d'Arte - Milano || Enoteca Jazz&Wine - Cormons (GO) || Libreria Guida Capua - Capua (CE) || Associazione Italiana di Cultura Classica - Venezia || Sala dei Paesaggi - Cinisello Balsamo (MI) || Centro Culturale "Maestrale" - Sestri Levante (GE) || Centro Lame Coop Bologna - Bologna || Centro d'arte e cultura "Il Ramo d'Oro" - Napoli || Associazione L.I.Art Laboratorio Incontri d'Arte - Roma || Teatro S. Giovanni Bosco - Torino || Lietocollelibri - Parè (CO) || SpazioArte Il Soppalco - Taranto || Ristorante-Enoteca "Al Covolo" - Sant'Ambrogio di Valpolicella (VR) || Auditorium di Palazzo Panciatichi - Firenze || Centro d'Arte e Cultura "Il Bidone" - Napoli || ASDEI - San Marino || Museo del Castello Estense - Ferrara || Galleria Maniero - Roma || Centro Nazionale di Drammaturgia - Roma || Gruppo Internazionale di Lettura - Pisa || Accademia "Giosuè Carducci" - Margliano (NA) || UAOC-Unione Artisti Operatori Culturali - Margliano (NA) ______ CITTÀ DELLA DEI MUSEI - Cagliari Presso La Cittadella dei Musei a Cagliari (piazza Arsenale), è in corso la 5^ edizione di "Confronti Nazionali in Arte" promossa dall'Università di Cagliari (C.R.U.C. - sez. arte cultura musica). Vi partecipano oltre 70 artisti fra Maestri e giovani degni di essere promossi, nazionali e stranieri, tra cui Gret Lutz-Stemmler di Zurigo (pittrice molto nota e affermata), Angelo Romero (baritono internazionale, qui in veste di pittore-poeta), Francesco Cau di Assemini (maestro internazionale di scultura su legno), Rosario Vesco di Vimercate (maestro pittura), Sergio Muntoni di Tortoli, Giuseppe Sanna di Terralba, etc. Fino al 12 dicembre 2004. Info: Vincenzo Conciatori <metafisico46@hotmail.com> - tel. uff. 070.6752446 - cell. 338.4379747 A.L.E.M. - Avellino L'Agenzia Letteraria Editoriale Meridionale (A.L.E.M. di Tina Rigione - Via C. Oblate 28/a, 83100 Avellino) organizza presso librerie nazionali incontri diretti degli autori con il pubblico, iniziativa che prende il nome di "Tour for book - Presenza autori in libreria". Per aderire all'iniziativa scrivere all'indirizzo posta@alemer.it. I primi due appuntamenti, durante i quali Tina Rigione promuoverà il suo giallo "Commisty - Non lontano dal buio" (Edizioni "Pere caso sulla piazzetta"), si avranno: •- Mercoledì 1 dicembre 2004: a Roma, presso la Libreria Viminale (piazza del Viminale 12-13) •- Domenica 5 dicembre 2004: ad Avellino, presso la Libreria del Parco (Traversa Scandone 12) Info: tel./fax: 0825.782614, cell.: 339.8226488; http://www.alemer.it ufficiostampa@alemer.it CENTRO DI POESIA CONTEMPORANEA - Bologna •- Mercoledì 1 dicembre 2004, alle ore 16.30, presso il circolo "La Fattoria" (Via Pirandello n.6 - Bologna) il Centro di Poesia Contemporanea dell'Università di Bologna presenta il libro di Mauro Ravaglia "Primo degli altri. 1896 – 1986/Novant’anni di vita di un povero finito poveretto (edito da “Il Vicolo”). Intervengono Gianfranco Lauretano, Davide Rondoni, Stefano Benassi. Seguirà una lettura di poesie dell’autore a cura degli amici del Circolo “La Fattoria”. •- Venerdì 3 dicembre 2004, alle ore 21.30, presso Palazzo d’Accursio - Sala Farnese, prima rappresentazione dell’opera in versi “Il veleno, l’arte” di Davide Rondoni, interpretata da Iaia Forte. L’evento è aperto alla città. Info: poesia@alma.unibo.it CENTRO CULTURALE CANDIANI - Venezia-Mestre •- Mercoledì 1 dicembre 2004, alle 12.00, al Centro Culturale Candiani presentazione della mostra fotografica antologica "Gente" di Angelika Kampfer. La mostra sarà inaugurata sabato 4 dicembre 2004, alle 16.00, e resterà aperta al pubblico fino al 9 gennaio 2005. •- Mercoledì 1 dicembre 2004, alle ore21.00, alla Videoteca di Mestre del Centro Culturale Candiani, nell’ambito dei programmi del Circuito Cinema Comunale, prenderà il via la rassegna "Pietro Germi: alla riscoperta di un autore" con il film d’esordio "Il testimone", girato nel 1945. A seguire, venerdì 3 dicembre, alle 17.00, la tavola rotonda sull’opera del regista (cui prenderanno parte Adriano Aprà, Fabrizio Borin, Roberto Ellero e Marco Vanelli, con proiezione di filmati) e, alle 21.00, proiezione del film "In nome della legge". Gli altri film in programma, tutti con proiezione unica alle 21.00, saranno "Il ferroviere" (venerdì 10), "Un maledetto imbroglio" (mercoledì 15), "Divorzio all’italiana" (venerdì 17) e "Sedotta e abbandonata" (mercoledì 22). Info: Centro Culturale Candiani - Piazzale Candiani 7, 30170 Venezia-Mestre Tel. 041.2386111 – 041.2747675 - Email: candiani@comune.venezia.it E-M ARTS / FONDAZIONE MORRA - Napoli L’E-M Arts, diretta da Raffaella Morra, organizza per il quarto anno l’Indepedent Film Show, rassegna internazionale dedicata al Cinema Sperimentale, che si svolgerà dal 1° al 4 dicembre 2004 presso la Fondazione Morra (via Vergini, 19 - Palazzo dello Spagnuolo). Questa edizione è articolata in: •- New Morning, a cura di Masha Godovannaya, presenta le opere di tre differenti film-maker: Moira Tierney, Masha Godovannaya e Yevgeniy Yufit, diversi per nazionalità, per background e per l’estetica ma con una stessa grande passione - l’amore per il cinema; •- Enigmatico Stilnovo: dalla Velocità al Frammento, a cura di Piero Pala, comprende i film girati in pellicola e quelli realizzati su supporto digitale di autori italiani; •- Let’s get tested, a cura di Astria Suparak, presenta recenti film, video e audio di artisti canadesi, americani, brasiliani e francesi, giovani per spirito o per età; •- Mirco Santi e Xavier Garcia Bardon (SAULE) presentano Piruleta: due performances di cinema e musica dal vivo, dai titoli Lido e A-stereo, e una video-installazione Fantasmi da addomesticare: animalie, a cura di Paolo Simoni e realizzata con l'Associazione Home Movies. L'Indepedent Film Show - 4^ edizione incoraggia lo scambio di idee attraverso discussioni arricchite dal contatto personale con i curatori, fornendo opinioni personali e opportunità di dialogo dinamico e ispirante. Info: E-M ARTS o.n.l.u.s. <info@em-arts.org> - www.em-arts.org PALAZZO DELL'UMANESIMO LATINO - Università di Treviso Giovedì 2 dicembre 2004, alle ore 17.15, a Palazzo dell'Umanesimo Latino, sede dell'Università di Treviso, lo scrittore Gian Domenico Mazzocato parlerà del suo ultimo romanzo "Il caso Pavan", ritratto per molti aspetti inedito di un misterioso Settecento veneto. L'attrice Patrizia Filoscia leggerà brani del romanzo. Info: Gian Domenico Mazzocato <giandoscriba@tin.it> ANNOTAZIONI D'ARTE - Milano Giovedì 2 dicembre 2004, alle ore 18.30, presso l'Associazione Culturale "Annotazioni d'Arte" di Milano (Via Degli Elemosinieri, 5) s'inaugura la mostra personale di Costantino Peroni "Folla ombra - sculture 1999-2004". Testo di Sebastiano Vassalli. Fino al 29 dicembre 2004. Info: cell. 338.3143045. ENOTECA JAZZ&WINE - Cormons (GO) Giovedì 2 dicembre 2004, alle ore 21.00, presso l'Enoteca Jazz&Wine di Cormons (GO) la Libreria Equilibri, la Rivista letteraria PaginaZero e l'Enoteca Jazz&Wine presentano "Diamo un calcio alle parole", una serata di letture, musica, calcio, parole…, animata da Renzo Stefanutti con la sua chitarra e le sue canzoni, nonché da Mauro Daltin, Maurizio Mattiuzza e Paolo Patui che leggeranno: Alessandro Baricco, Luciano Bianciardi, Enrico Brizzi, Roddy Doyle, Maurizio Mattiuzza, Paolo Patui, Pier Paolo Pasolini, Osvaldo Soriano, Antonio Skàrmeta, Stefano Benni ed altri ancora. Ingresso libero. Info: 340.2445710 - www.rivistapaginazero.net, redazione@rivistapaginazero.net LIBRERIA GUIDA CAPUA - Capua (CE) Appuntamenti con la Libreria Guida Capua fino al 10 dicembre 2004: •- Giovedì 2 dicembre, alle ore 18.30 - Libri: Roberto Saviano e Giuseppe Roncioni presentano “La rivolta degli angeli” di Anatole France (Edizioni Meridianozero). Interviene Giuseppe Montesano scrittore •- Sabato 4 dicembre, alle ore 18.30 - Mostre: Centro di accoglienza Casa Rut di Caserta presenta Cooperativa neWhope, laboratorio di sartoria etnica per la formazione e l' addestramento al lavoro a favore di giovani donne immigrate, sole e con figli, in situazione di difficoltà. •- Venerdì 10 dicembre, alle ore 18.30 - Libri: Nell'ambito degli appuntamenti del venerdì del Laboratorio di scrittura creativa per adulti “La Realtà e le Storie”, ideato e condotto dalla scrittrice Tina Cosmai, Marisa Colasanti autrice di “Passi sulle nuvole” (Editrice Nuovi Autori) incontra il pubblico. Info: Libreria Guida Capua, 0823.622924 - e-mail: guidacapua@libero.it AICC - Venezia A partire da giovedì 2 dicembre 2004, presso il Liceo Ginnasio Statale "Marco Polo" di Venezia (Dorsoduro 1073) si terrà il corso "L'antico e i giovani", aperto alla partecipazione di tutti (studenti, soci, studiosi e cittadinanza), promosso dalla AICC - Associazione Italiana di Cultura Classica, Delegazione di Venezia. Gli incontri avranno inizio alle ore 17.30 dei seguenti giorni: •- Giovedì 2 dicembre 2004 - Prof. Hugo Bauzà (Università di Buenos Aires): L'epicureismo romano e le origini del Principato •- Giovedì 13 gennaio 2005 - Prof. Floriano Graziati (Preside e giurista): Perpetuum ius gentium •- Giovedì 17 febbraio 2005 - Prof. Luca Antonelli (Liceo Classico "M. Polo" – Venezia): La nascita della geografia antica, fra immaginario mitico e osservazione empirica •- Giovedì 17 marzo 2005 - Prof.ssa Giovannella Cresci Marrone (Università di Venezia): Far politica a tavola: "cene di lavoro" al tempo della rivoluzione romana. Info: Lorenzo Fort <lorenzo.fort@libero.it> SALA DEI PAESAGGI - Cinisello Balsamo (MI) Venerdì 3 dicembre 2004, alle ore 21.00, presso la Sala dei Paesaggi di Cinisello Balsamo (Villa Ghirlanda, Via Frova 10) la Compagnia Teatrale Itineraria presenta "Bambini esclusi - Diritti dell’infanzia ancora negati" (regia di Roberto Carusi). L'evento è promosso dal Comune di Cinisello Balsamo, Settore Cultura. Ingresso libero. Info: cultura@comune.cinisello-balsamo.mi.it CENTRO CULTURALE "MAESTRALE" - Sestri Levante (GE) Ultimi due appuntamenti per i "Venerdì Letterari - Autunno 2004" presso la sala-veranda del Ristorante "San Marco" (Via Pilade Queirolo sul molo di Sestri Levante) proposti dal Centro Culturale "Maestrale", dal Salotto Letterario "San Marco" e dal Comune di Sestri Levante (GE): •- 3 dicembre 2004, alle ore 16.00 - Lina Aresu: Theodor Wiesengrund Adorno all’interno della Scuola di Francoforte. •- 10 dicembre 2004, alle ore 16.00 - Francesca Affaticati: Notte-luce, sonno-sogno in uno studio di Alfred Alvarez. Info: Maestrale - Telefax 0185.479333 <> 328.6643430 - info@maestralesestrilevante.com CENTRO LAME COOP BOLOGNA - Bologna Sabato 4 dicembre 2004, alle ore 17.00, presso il Centro Lame Coop Bologna (Via Marco Polo 3 - Bologna) Le Voci della Luna e Milanocosa presentano "con quali versi a(c)canto", incontro di poesia e musica con i poeti Claudia Azzola, Rossana Brambilla, Chiara Cretella, Nadia Cavalera, Annamaria De Pietro, Matteo Fantuzzi, Salvatore Jemma, Guido Oldani, Maria Pia Quintavalla, Gregorio Scalise. Intermezzi musicali con Duo Poemus, con Barbara Gabotto e Giacomo Guidetti, e Antonio Masella alle percussioni. Coordinamento a cura di Adam Vaccaro e Fabrizio Bianchi. Info: Le Voci della Luna: Tel. 333.1940791 – 348.2642383 – E-mail: vociluna@virgilio.it Milanocosa: Tel. 02.4459577 - 347.7104584 - E-mail: info@milanocosa.it CENTRO D'ARTE E CULTURA "IL RAMO D'ORO" - Napoli Sabato 4 dicembre 2004, alle ore 18.00, presso il Centro d'Arte e Cultura "Il Ramo d'Oro" (Via Omodeo, 124, 80128 Napoli) s'inaugura la mostra di Setyo Mardiyantoro "Fiori di carta", introdotta da Giorgio Agnisola. Presenta la serata Mario Savonardo di Liberi Editore. Intervento recitativo degli attori: Ylenia Mariconda e Massimo Odierna. La mostra, aperta fino al 6 gennaio 2005, è visitabile tutti i giorni, tranne giovedì e festivi, dalle 16.00 alle 20.00. Info: Tel. 081.5792526, e-mail: fyesbm@tin.it ASSOCIAZIONE L.I.ART - Roma Sabato 4 dicembre 2004, alle ore 17.30, nella Sala dell'Ercole della Galleria Nazionale d'Arte Moderna (Viale delle Belle Arti - Roma) l'Associazione L.I.Art / Laboratorio Incontri d'Arte (Via David Lubin 4 - 00196 Roma) presenta il volume "Arte Museo Roma", il museo underground di Roma, i grandi mosaici d’Artista delle stazioni metro. Intervengono personalità della cultura, della politica e dell'imprenditoria romana. Info: tel./fax 06.3202673 - http://www.liart.it - e.mail: info@liart.it TEATRO S. GIOVANNI BOSCO - Torino Sabato 4 e domenica 5 dicembre 2004, presso il Teatro S. Giovanni Bosco (Via Sassari 28/B - Torino) Where the Eagles Fly (Via Pantelleria 1, 13048 Santhià - VC), in collaborazione con Zonta Torino Due, propone "Donne di pace", un incontro inter-religioso per venire in contatto con grandi leaders cerimoniali e importanti rappresentanti femminili di tradizioni diverse, per condividere i profondi insegnamenti di tolleranza che ogni religione porta in sé e superare antiche barriere razziali. Si aprirà alle ore 10.00 di sabato con una Tavola Rotonda sull' Educazione alla Pace, con Cherifa Kheddar (Algeria), Presidente della Federazione Internazionale Associazioni vittime del Terrorismo, Tamara Chikunova (Uzbekistan), Fondatrice Associazione "Madri contro la Pena di Morte e la Tortura", e Elena Ganieva, Larissa Azieva e Olga Takaeva da Beslan. Info: Tel. 339.8173161, email: Costanzo Allione <costanzoallione@yahoo.com> LIETOCOLLELIBRI - Parè (CO) Appuntamenti con la LietoColleLibri di Parè per la presentazione ufficiale dell'agenda 2005 "Il segreto delle fragole", diario poetico curato da Anna Toscano e Ivano Malcotti, nel quale compaiono ben 85 testi inediti di autori emergenti ed affermati: •- Sabato 4 dicembre 2004, alle ore 18.00: Roma, Antica Libreria Croce (Via Vittorio Emanuele II, 156) •- Venerdì 17 dicembre 2004, alle ore 18.00: Milano, Mondadori Multicenter (Via Marghera, 28) •- Martedì 21 gennaio 2005, alle ore 18.00: Venezia, Libreria Mondadori (San Marco 1345 - Complesso del Ridotto) Info: http://www.lietocolle.it Diana/LietoColle <diana@lietocolle.com> SPAZIOARTE "IL SOPPALCO" - Taranto Lunedì 6 dicembre 2004, presso la propria sede (C.so Umberto 136 - 74100 Taranto) lo SpazioArte Il Soppalco inaugura la mostra collettiva di artisti internazionali denominata "Spirito globale", a cura di Nuccia Pulpo. Vi partecipano gli Artisti: Ewa Balas, Maurizio Bonolis, Mario D'Imperio, Marianne Gielen, Bozena Kurek, Setyo Mardiyantoro, Daria Musso, Nuccia Pulpo, Roberto Sanchez de Luna, Enzo Vacca. Fino al 31 dicembre, con orari: 10.00-12.00 / 17.00-20.00; chiuso lunedì mattina. Info: tel. 099.7770037, cell. 339.4